Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego
Viktoras Binkis

Viktoras Binkis(67)

Wszystkie obrazy

Dla Viktora Binkisa harmonia, porządek i wyrafinowanie są niezbędnymi składnikami jego procesu twórczego. Sam zauważa, że jego prace unikają chaotycznych lub spontanicznych cech, które często są związane ze sztuką współczesną; raczej charakteryzuje swoją metodę jako klasyczną. Chociaż w jego stylu mogą pojawiać się elementy abstrakcyjne, Binkis starannie utrzymuje równowagę między kompozycją, tonacją a harmonią kolorów, porównując swoją metodę do uznania Euklidesa dla symetrii i harmonijnego porządku sfer.

Gatunek krajobrazu zajmuje centralne miejsce w twórczości Binkisa. Postrzega krajobrazy jako "idealne laboratorium", które pozwala mu badać formalny potencjał malarstwa, jednocześnie reflektując i wzbogacając swoje osobiste umiejętności artystyczne. W jego dziełach znane litewskie scenerie pojawiają się na nowo dzięki odważnym punktom widzenia i pomysłowemu użyciu koloru, co skutkuje obrazami, które są na przemian dramatyczne i cicho nasycone marzycielską jakością.

Urodzony w 1957 roku, Viktoras Binkis ukończył studia malarskie na Wileńskim Instytucie Sztuki w 1988 roku, kładąc podwaliny pod różnorodną karierę artystyczną, która rozwijała się przez wiele lat.

Od 1992 roku, kiedy dołączył do Związku Artystów Litewskich, Binkis rozwijał praktykę artystyczną, która obejmuje malarstwo, fotografię i rzeźbę. Zorganizował ponad dwadzieścia wystaw indywidualnych, nieustannie badając tematy wizualnej harmonii, strukturalnego porządku i lirycznej reinterpretacji świata przyrody.

O tym dziele+

Obraz przedstawia abstrakcyjną postać na bogatym, monochromatycznym fioletowym tle. Sama postać składa się z różnych odcieni i tekstur, głównie w odcieniach ziemi, takich jak brązy i szarości, mogących mieć metaliczny lub kamienny wygląd. Jej forma jest fragmentaryczna i kanciasta, sugerując rodzaj rozmontowanej zbroi lub robotycznej struktury. Zauważalne są jej wyraźne krawędzie i to, co można interpretować jako refleksyjne powierzchnie, które łapią światło w różny sposób wzdłuż postaci. Dolna część kompozycji zawiera to, co wygląda jak białe, przypominające kości struktury lub mechaniczne części, które przyczyniają się do fundamentu głównej postaci i ogólnej symetrii. Scena emanuje samotnym i refleksyjnym nastrojem.