Specyfikacja

Materiał
olej na płótnie
Wymiary
80 × 120 cm
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Dzieło we wnętrzu

Kornelija Stoškutė

Kornelija Stoškutė(61)

Wszystkie obrazy

Kornelija Stoškutė to artystka, której twórcza droga rozpoczęła się w Szkole Sztuk Pięknych w Panevėżys. Na tym wczesnym doświadczeniu zbudowała później swoją edukację w Vilniauskiej Akademii Sztuk, gdzie uzyskała tytuł licencjata z projektowania wnętrz. Po ukończeniu studiów wróciła do rodzinnego miasta, gdzie zaczęła kształtować swoją wizję artystyczną poprzez pracę zarówno z płótnem, jak i ceramiką.

Sztuka Korneliji to fuzja jej zainteresowań architekturą, podróżami i naturą. Jej nieustanne poszukiwanie nowych form ekspresji nadaje witalność i kontrast jej dziełom. Czasami jej prace przyjmują niemal surrealistyczny aspekt, oferując wgląd w jej unikalny punkt widzenia. Często porównuje te subtelne cechy do sposobu, w jaki ludzie interpretują reklamy w starych miastach — gdzie niektórzy mogą dostrzegać chaos, inni dostrzegają szczególny urok.

Jej metoda malarska definiowana jest przez emocjonalną głębię, poczucie wolności, spontaniczność i improwizację. Każde nowe płótno stanowi dla niej angażujący proces, a ona z radością przyjmuje nieprzewidywalność, która towarzyszy wynikowi. To skupienie na procesie pozwala jej wprowadzać witalność i odkrycie w każdym dziele, które tworzy.

Malując miejskie pejzaże, zwłaszcza starówki, Kornelija stosuje luźne, spontaniczne pociągnięcia pędzla i używa ograniczonej palety, aby silnie oddać atmosferę. Celowo unika nadmiaru detali, preferując bardziej ekspresyjny styl. Jeśli jej obrazy zbliżają się do realizmu, celowo wprowadza nowoczesne elementy, zakłócając klarowność, aby zachować świeżą i charakterystyczną jakość w swojej sztuce.

  • Młodzi i utalentowani — wschodzące gwiazdy
O tym dziele+

Obraz przedstawia abstrakcyjną interpretację miejskiej sceny, wydającej się ukazywać elementy pejzażu miejskiego. Dominują w kompozycji szorstkie, ekspresyjne pociągnięcia pędzla w palecie głównie bieli i czerwieni, z akcentami czerni i szarości. Część struktury architektonicznej jest widoczna, prawdopodobnie część balkonu lub balustrady, która przecina płótno po przekątnej, nadając poczucie perspektywy. Na lewym boku przedstawiona jest latarnia uliczna, której forma jest uproszczona i zabstractyzowana. Ciemne, płynne linie sugerujące cienie lub elementy strukturalne przyczyniają się do ogólnego odczucia tętniącego życiem miejskiego środowiska. Tło przedstawia nieostre kontury budynków. Połączenie abstrakcji i reprezentacji balansuje na granicy między dostrzegalnymi elementami miasta a artystycznym wyrazem.