Specyfikacja
- Autor
- Rasa Makaraitytė Ra
- Materiał
- akryl na płótnie
- Wymiary
- 80 × 120 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Dzieło we wnętrzu
Rasa Makaraitytė Ra to wschodząca litewska artystka, która obecnie mieszka w Rzymie. Swoją twórczą drogę rozpoczęła od studiów architektury w Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, ale później skierowała swoje zainteresowania w stronę sztuk wizualnych. Obecnie, mieszkając we Włoszech, Rasa pracuje w różnych dziedzinach twórczych, takich jak grafika, fotografia, sztuka wideo, ilustracja i malarstwo.
Szerokość i bogactwo jej multidyscyplinarnego doświadczenia można dostrzec w całym jej dorobku artystycznym. Rasa stosuje różnorodne techniki, aby przekształcić ulotne wspomnienia w uderzające obrazy, wyrażając emocje takie jak kryzys, triumf, dynamika i pragnienie. Jej unikalne podejście charakteryzuje się żywymi kolorami, energetycznym pociągnięciem pędzla oraz mocnym czarnym konturem, który jednoczy i ramuje każde dzieło.
Metoda Rasy jest celowo otwarta, preferując sugestię i ciszę nad bezpośrednim opowiadaniem. Unikając stałej narracji lub osobistego anegdoty, zaprasza widzów do zanurzenia się i interpretacji jej dzieł z własnej perspektywy. Ta otwartość nadaje jej sztuce elastyczność i wolność interpretacyjną, która pozwala jej łączyć się z szeroką publicznością.
Jej prace były prezentowane na różnych wystawach, w tym "Da Lontano a Qui" (2018) w Spazio E - Arte Contemporanea w Mediolanie oraz "Da Lontano a Qui Vol. 2" (2018) w MUEF ArtGallery w Rzymie. Dzięki tym wystawom Rasa Makaraitytė Ra zaczęła zaznaczać swoją obecność zarówno w litewskim, jak i włoskim świecie sztuki współczesnej.
Młodzi i utalentowani — wschodzące gwiazdy
O tym dziele+
W żywym i ekspresyjnym obrazie "Baby Blue Nr. 3" niebieska kobieta z spokojnym, abstrakcyjnym wyrazem twarzy zajmuje centralne miejsce. Przedstawiona jest w siedzącej, niemal skręconej pozie, gdzie jej kończyny delikatnie się splatają. Jej skóra ma bogaty odcień azuru, wyraźnie kontrastujący z żywymi pociągnięciami różowego, zielonego, białego i odrobiną żółtego tła. Spraye i plamy tych kolorów tworzą dynamiczne tło. Co ciekawe, jej oczy są ukryte za graficznymi przedstawieniami chmur i czerwonej kuli, nadając jej mistyczną i enigmatyczną aurę. Włosy zdobi różowy kwiat, dodający delikatności do odważnej palety kolorów. Jej usta są zaciśnięte w zamyślonym, cichym wyrazie, a ręce delikatnie gestykulują w kierunku twarzy, podkreślając jej kontemplacyjny wzrok. Pierwszy plan i otoczenie są lekko naszkicowane, sugerując elementy krajobrazu lub wnętrza, subtelnie pozwalając jej postaci dominować w wizualnej narracji swoją żywą i surrealistyczną obecnością.
