Artystyczny świat Ingi Stacinskė łączy w sobie ludzkość, naturę i wyobraźnię. Ptaki, zwierzęta, woda, drzewa oraz motywy inspirowane historycznymi tekstyliami stają się symbolicznym językiem, który opowiada o pamięci, wolności, tęsknocie i ludzkim połączeniu z naturą.
Balansując między rzeczywistością a marzeniem, jej obrazy przedstawiają naturę nie jako tło, ale jako równego uczestnika narracji. Postacie kobiece, zwierzęta i krajobrazy odzwierciedlają wewnętrzne stany, emocje i osobiste historie, pozostawiając przestrzeń dla własnej interpretacji widza.
W ostatnich latach szczególne miejsce w twórczości artystki zajmują kompozycje inspirowane historycznymi tekstyliami, muzealnymi strojami i draperiami. Elementy te splatają się z naturalnym światem, tworząc charakterystyczny i rozpoznawalny język wizualny.
Artystka pracuje głównie w oleju, często stosując techniki szkliwienia, które budują świetliste warstwy światła, przezroczystości i atmosfery.
"Sztuka musi najpierw przyciągnąć oko, a potem pozostać w duszy."
O tym dziele+
Kobieta stoi samotnie na dziobie małej drewnianej łodzi, dryfując po rozległym, zalanym krajobrazie. Jej strój przypomina minioną epokę, długą, falbaniastą suknię w połączeniu z kapeluszem ozdobionym kwiatami, wywołując poczucie cichej elegancji w chaosie. Woda jest spokojna, odbijając ponure niebo, które rzuca przyćmione, zimne światło na scenę. Częściowo zanurzone drzewa i odległe budynki sugerują świat przytłoczony wodą. W tle wyróżnia się biała wieża, której szczyt skryty jest w mgle, będąc wyraźnym przypomnieniem zasięgu powodzi. W oddali widać inną łódź z dwiema postaciami nawigującymi przez wodę, co dodaje poczucia ruchu i głębi do w przeciwnym razie spokojnych i cichych wód powodziowych. Ptaki latają nisko nad wodą, ich sylwetki dodają do ponurej, opustoszałej atmosfery.
