Artystyczny świat Ingi Stacinskė łączy w sobie ludzkość, naturę i wyobraźnię. Ptaki, zwierzęta, woda, drzewa oraz motywy inspirowane historycznymi tekstyliami stają się symbolicznym językiem, który opowiada o pamięci, wolności, tęsknocie i ludzkim połączeniu z naturą.
Balansując między rzeczywistością a marzeniem, jej obrazy przedstawiają naturę nie jako tło, ale jako równego uczestnika narracji. Postacie kobiece, zwierzęta i krajobrazy odzwierciedlają wewnętrzne stany, emocje i osobiste historie, pozostawiając przestrzeń dla własnej interpretacji widza.
W ostatnich latach szczególne miejsce w twórczości artystki zajmują kompozycje inspirowane historycznymi tekstyliami, muzealnymi strojami i draperiami. Elementy te splatają się z naturalnym światem, tworząc charakterystyczny i rozpoznawalny język wizualny.
Artystka pracuje głównie w oleju, często stosując techniki szkliwienia, które budują świetliste warstwy światła, przezroczystości i atmosfery.
"Sztuka musi najpierw przyciągnąć oko, a potem pozostać w duszy."
O tym dziele+
Dwa pawie, z których jeden w wyrazistym pokazie swoich irydescentnych, rozłożystych piór, dominują na płótnie. Każde pióro starannie szczegółowe, w żywych odcieniach zieleni, błękitu i złota, układające się w wzory przypominające oczy. Drugi paw stoi naprzeciwko swojego towarzysza, jego własne upierzenie mniej wyraźne, sugerując moment intymnego połączenia między nimi. Ich ciała to bogata mieszanka błękitów i zieleni, odzwierciedlająca naturalny połysk upierzenia pawia. Tło jest stonowane, pozwalając żywym kolorom i dramatycznemu rozkładowi piór przyciągnąć pełną uwagę obserwatora. Stoją na tym, co wydaje się być prostym, ciemnym ziemistym podłożem, które kontrastuje z blaskiem ich upierzenia.
