Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego
Daiva Rožukienė

Daiva Rožukienė(89)

Wszystkie obrazy

Daiva Rožukienė to współczesna artystka, której prace zgłębiają wyjątkowe sposoby, w jakie każda osoba postrzega świat. Twierdzi, że poprzez twórczość może ujawnić swoją osobistą perspektywę, przekazując uczucia i wrażenia, które trudno wytłumaczyć. Dzięki swojej sztuce Daiva dzieli się swoimi bieżącymi emocjami, kształtowanymi nawet przez najsubtelniejsze aspekty istnienia. Jej podejście do tworzenia jest instynktowne, kierowane przez jej natychmiastową atmosferę emocjonalną i otoczenie.

Artystka wyjaśnia, że narodziny nowego dzieła mogą wynikać z określonego nastroju, wrażenia lub emocji. Czasami pusta płótno przez dni stoi bezczynnie na jej sztaludze, stopniowo stając się częścią jej codziennego otoczenia. To w tych cichych okresach refleksji nawiązuje najsilniejsze połączenie ze swoim wnętrzem, ostatecznie wyrażając swoją wizję na płótnie poprzez grę światła i koloru. Każde dzieło staje się zatem wyrazem jej wewnętrznego stanu, wpływając zarówno na refleksję nad sobą, jak i na spotkania ze światem zewnętrznym.

Powtarzające się motywy w pracach Daivy koncentrują się na ludziach i naturze. Często bada piękno kwitnących kwiatów, krajobrazów i zwierząt, uchwycając harmonię i doskonałość obecne w świecie przyrody. Przedstawiane przez nią postacie ludzkie często przyjmują symboliczne role, pojawiając się jako ucieleśnienia sił natury lub bóstw, co dodatkowo zaciera granice między ludzkością a naturą.

Sztuka Daivy Rožukienė silnie podkreśla jedność między ludźmi a naturą. Jej prace przedstawiają rzeczywistość, w której ludzie i świat przyrody istnieją w bezproblemowej więzi, współżyjąc w doskonałej równowadze. Dzięki żywej aplikacji koloru i kształtu zachęca widzów do refleksji nad tą harmonią oraz do zbadania własnych poglądów na istnienie i relacje z otoczeniem.

O tym dziele+

W tym ewokacyjnym obrazie jesteśmy świadkami wczesnej porannej sceny w starym europejskim mieście, prawdopodobnie po deszczu, z wilgotnymi ulicami odbijającymi łagodne światło świtu. Centralnym punktem jest elegancki, klasyczny budynek, prawdopodobnie kościół, z imponującym wejściem i dużym okrągłym dziełem sztuki lub oknem na jego fasadzie nad drzwiami. Po bokach kościoła znajdują się inne historyczne budynki z bogato teksturowanymi ścianami w odcieniach złota, jasnego niebieskiego i głębszych tonów, sugerując grę wczesnego światła słonecznego i cienia. Wąska ulica, tętniąca życiem małymi, nieostrymi postaciami ludzi, dodaje życia i ruchu, odzwierciedlając poranne aktywności. Ogólnie obraz uchwyca ponadczasowy moment, namalowany z bogatą jakością teksturalną i paletą, która daje poczucie zarówno spokoju, jak i przebudzenia.