Obrazy Birutė Ašmonienė wyróżniają się poczuciem lekkości. Preferuje pracę w plenerze, przyciągnięta bezpośredniością i spontanicznością, jakie oferuje naturalne środowisko. Konieczność szybkiej pracy na świeżym powietrzu sprawia, że używa odważnych, szybkich pociągnięć pędzla, pozostawiając każde pociągnięcie widoczne i niezmieszane. Jej prace zachowują żywą energię szkicu, celowo unikając skomplikowanych detali i zamiast tego uchwycając sugestywny duch ulotnego momentu.
Artystyczna droga Birutė Ašmonienė zaczęła się w dorosłej grupie w Szkole Sztuki Dzieci i Młodzieży im. J. Stauskaitė. Później rozwijała swoje umiejętności w Szkole Sztuki Savickasa, gdzie uczyła się w pracowni "Baltas kubas". Te formacyjne doświadczenia pozwoliły jej zbudować solidne podstawy techniczne i doskonalić swoją wrażliwość artystyczną.
Artystka pogłębiała swoją wiedzę pod okiem znanych artystów, takich jak V. Binkis, V. Ajauskas, A. Baltrūnas, A. Pakalka i K. Dineikaitė, między innymi. Ich wpływ, w połączeniu z jej częstym uczestnictwem w corocznych plenerach letnich i wspólnych sesjach malarskich, wspierał jej ciągły rozwój stylistyczny. Bycie częścią grupy malarskiej "Nine Winds" dodatkowo ją inspirowało i zachęcało do głębszego zgłębiania swoich twórczych poszukiwań.
W ciągu ponad dziesięcioletniej kariery artystycznej Birutė Ašmonienė brała udział w około trzydziestu wystawach zbiorowych. Jej sztuka była wystawiana w różnych miejscach, w tym w galeriach sztuki, bibliotekach, Sejmie, Pałacu Rządowym, majątku Užutrakis oraz w Filharmonii Narodowej. Dzięki tym częstym wystawom wciąż wprowadza swoje ekspresyjne, wypełnione światłem prace do coraz szerszej publiczności.
O tym dziele+
Obraz "Wizje" autorstwa Birutė Ašmonienė przedstawia rozmytą i marzycielską scenę. Wygląda jak krajobraz wodny, prawdopodobnie bagienny lub rzeczny. Odbicia migoczą na powierzchni, odbite przez wysokie, srebrzyste formy, które mogą być drzewami lub trzciną. Styl jest abstrakcyjny, bawiąc się formami i światłem. Używa ziemistych tonów zmieszanych z szarościami i bielą. Pociągnięcia są szerokie i dynamiczne, sugerujące ruch. Technika Ašmonienė tworzy poczucie głębi i tekstury, sprawiając, że scena jest żywa i ciągle zmieniająca się. Czuje się tajemniczo, prawie jakby obraz był wizją lub wspomnieniem, które zanika.




















