Specyfikacja
- Autor
- Živilė Akelienė
- Materiał
- mieszane na papierze ryżowym
- Wymiary
- 30.5 × 38 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
- Rama
- Oprawione
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Dzieło we wnętrzu
Živilė Akelienė, artystka z Kowna, Litwa, rozpoczęła swoją przygodę z sztuką w Technikum Sztuk Plastycznych im. Św. Żukas, gdzie ukończyła naukę w 1996 roku, specjalizując się w grafice. Kontynuowała edukację w Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie (VDA), w Kowieńskim Instytucie Sztuki, koncentrując się na grafice użytkowej, a w 2002 roku uzyskała tytuł magistra sztuk.
Kreatywny styl Akelienė jest głęboko ukształtowany przez jej doświadczenie w grafice. Jest znana z umiejętności komponowania szczegółowych, małych scen, starannie układając elementy tak, aby każda część pasowała do siebie jak w puzzlach. Dzięki tej starannej strukturze, jej prace zapraszają widza do doświadczenia ciekawości i eksploracji.
Natura zajmuje centralne miejsce w inspiracji Akelienė. Jej dzieła czerpią z kolorów, obfitości i różnorodności występujących w naturze, z powracającymi motywami takimi jak rośliny i ptaki. W ten sposób wyraża swoje fascynacje witalnością i wielością obecnymi w świecie przyrody.
Jeśli chodzi o technikę, Živilė Akelienė głównie korzysta z farb mineralnych, akwareli i tempery. Te materiały dają jej możliwość uchwycenia zarówno blasku, jak i subtelnych niuansów, które obserwuje w swoim otoczeniu, nadając jej szczegółowym scenom żywą różnorodność faktur i kolorów.
O tym dziele+
W obrazie zatytułowanym "Papuga" autorstwa Živilė Akelienė przedstawiona jest żywa papuga siedząca wśród bujnych kwiatów. Pióra papugi mają odcienie niebieskiego i szarego, z ciemnymi tonami wokół głowy. Poniżej ptaka znajduje się skupisko kolorowych kwiatów, które dodaje miękkiego kontrastu. Kwiaty te mają kolory od bieli i różu po purpury i zielenie, tworząc bogaty gobelin faktur. Styl obrazu jest dość szczegółowy i wydaje się wywoływać poczucie realizmu połączonego z odrobiną fantastyki, dzięki marzycielskiemu, miękko rozmytemu tłu, które wygląda niemal mgliście. Pędzel jest delikatny, skutecznie uchwycając drobne detale zarówno ptaka, jak i kwiatów. Podejście Živilė Akelienė odzwierciedla jej umiejętność łączenia realizmu z poetycką, niemal eteryczną jakością, sprawiając, że zwykłe tematy wydają się zaczarowane. Rama wokół obrazu jest ozdobna, z rustykalnym złotym wykończeniem, które pięknie uzupełnia dzieło, podnosząc ogólną estetykę.
