Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego
Vytautas Jūrevičius

Vytautas Jūrevičius(59)

Wszystkie obrazy

Vytautas Jūrevičius, litewski artysta, ukończył studia na Litewskim Państwowym Instytucie Sztuki (obecnie znanym jako Akademia Sztuk Pięknych w Wilnie) w 1977 roku. Niedługo po ukończeniu studiów rozpoczął swoją karierę artystyczną, a do 1981 roku całkowicie poświęcił się pracy twórczej. W ciągu swojej kariery Jūrevičius brał udział w licznych wystawach w Litwie i za granicą, a jego sztuka była prezentowana w krajach takich jak Finlandia, Zjednoczone Emiraty Arabskie, Francja i Stany Zjednoczone.

Jednym z jego znaczących dzieł jest gobelin "Dla matki poległego żołnierza", który znajduje się w Muzeum Sztuki Użytkowej i Wzornictwa. To dzieło szczególnie podkreśla zarówno jego umiejętności techniczne, jak i emocjonalną głębię jako artysty. Oprócz pracy nad gobelinami, Vytautas Jūrevičius przyjmuje również zlecenia, produkując sztukę dostosowaną do potrzeb klientów. Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Litwie i za granicą, co wskazuje na szerokie uznanie jego umiejętności artystycznych.

Obecnie Vytautas Jūrevičius poświęca się malarstwu, koncentrując się na technikach olejnych. Ta zmiana ilustruje zarówno jego wszechstronność, jak i ciągły rozwój jako artysty. Niezależnie od tego, czy pracuje w gobelinach, czy oleju, jego prace charakteryzują się starannym rzemiosłem i przemyślaną ekspresją artystyczną.

Jūrevičius jest aktywnym uczestnikiem Litewskiego Stowarzyszenia Artystów i został oficjalnie uznany za artystę przez Ministerstwo Kultury Republiki Litwy. Te przynależności podkreślają jego ważną rolę w litewskiej scenie artystycznej oraz jego oddanie dla rozwoju sztuki współczesnej w swojej ojczyźnie.

O tym dziele+

Na obrazie, zbiór grubych, malowanych kwiatów eksploduje kolorami na stonowanym, miękkim złotym tle. Kwiaty, przedstawione w mocnym, impasto stylu, ukazują różnorodne odcienie, w tym biel, żółć, błękit, róż i czerwień, dając wrażenie wibrujących, żywych kwiatów. Każdy kwiat jest namalowany szerokimi, ekspresyjnymi pociągnięciami pędzla, które sugerują ruch i teksturę, zamiast szczegółowej botanicznej dokładności. Poniżej bukietu, wazon z pasmami zieleni, różu i bieli dodaje kontrastu do intensywnych kolorów kwiatów. Wazon stoi pewnie w dolnym centrum płótna, lekko przechylony, stabilizując kompozycję w swoim prostym, ale dynamicznym kształcie.