Vladimiras Jarmolo, urodzony w 1976 roku w Wilnie, Litwa, studiował sztukę w kilku krajach, zdobywając doświadczenie w Izraelu, Słowacji oraz w swojej rodzinnej Litwie. Ta różnorodna edukacja pomogła ukształtować charakterystyczny styl i wizję jego prac.
Krajobrazy, szczególnie te przedstawiające litewską wieś, są centralnym tematem obrazów Vladimiras Jarmolo. Często ukazuje sceny oświetlone miękkim blaskiem wschodu lub zachodu słońca, nadając swoim dziełom ciepło i poczucie spokoju. Jego podejście do natury jest wyraźnie romantyczne i delikatne, podkreślające otaczające piękno.
Używając naturalnych, ciepłych odcieni, Vladimiras tworzy harmonijne i przyjazne kompozycje, które przekazują komfort i spokój. Jego wizja świata przyrody ma na celu inspirowanie zarówno podziwu, jak i ukojenia, prezentując środowisko, w którym piękno jest nieustannie obecne. Dzięki subtelnemu użyciu światła i koloru, demonstruje wyczucie delikatnych atmosfer krajobrazu.
Od 2017 roku Vladimiras Jarmolo jest członkiem Litewskiego Stowarzyszenia Twórców Rękodzieła Ludowego, co stanowi ważny krok w uznaniu jego osiągnięć artystycznych. W tym samym roku zorganizował swoją debiutancką wystawę indywidualną w Litwie, prezentując swoje prace szerszej publiczności i umacniając swoją reputację w litewskiej społeczności artystycznej.
O tym dziele+
W obrazie "Tam, gdzie rodzą się marzenia" autorstwa Vladimiras Jarmolo, rozwija się hipnotyzujący pejzaż morski pod rozległym niebem. Górna część płótna dominuje żywy kontrast między głębokim niebieskim niebem, przeciętym dynamicznymi pociągnięciami teal i indygo, a bulgoczącymi chmurami w odcieniach brzoskwini, pomarańczy i bieli, które sugerują ciepło zachodzącego lub wschodzącego słońca. To bogate, dynamiczne niebo rzuca marzycielski blask na scenę. Poniżej spokojne morze odbija kolory nieba w bardziej stonowanych tonach. Spokojne wody są przedstawione w odcieniach slate blue i odbijają ogniste kolory chmur powyżej. Wzdłuż horyzontu granica między morzem a niebem jest słaba, co zwiększa eteryczną jakość sceny. Rozproszone po spokojnym morzu ciemne, surowe skały, które wydają się wyłaniać z wody, dodają odrobinę surowego, naturalnego piękna do w przeciwnym razie spokojnego tableau. Te elementy razem tworzą marzycielską i introspektywną atmosferę, wywołując uczucia spokoju i nieskończonych możliwości, które leżą tam, gdzie morze spotyka się z niebem. Obraz zaprasza widzów do zgubienia się w jego głębiach, eksplorując granice między rzeczywistością a wyobraźnią, gdzie marzenia rzeczywiście się rodzą.
