Poprzez dwa archetypy - górę i drzewo - abstrakcja i malarstwo figuralne łączą się w jedną poetycką i metafizyczną wizję artysty.
„W 2013 roku osiedliłem się w małym miasteczku przesiąkniętym duchem średniowiecza, w samym sercu Toskanii. Tutaj na nowo oceniłem starych włoskich mistrzów szkoły trecento z Sieny. Nieustannie czerpiąc inspirację z tego niewyczerpanego źródła, tworzę swoje prace w oleju, kładąc nici, które łączą przeszłość i teraźniejszość, tradycję i innowację, dziedzictwo zbiorowe i głęboko osobistą wrażliwość, zawsze dążąc do znalezienia prostego kodu otwartego dla wszystkich,” mówi artystka.
Artystyczne pole badań Viktoriji Skafaru obejmuje poszukiwanie strukturalnych, a zarazem istotnych form.
Pracując z formami ożywionymi z bardzo różnych kultur - malarstwa toskańskiego z XIV wieku, ikon prawosławnych i japońskiej tradycji sumi-e - rozwija swój własny oryginalny język artystyczny, bogaty w medytacyjną atmosferę zawieszoną w czasie.
Sztuka Viktoriji Skafaru oferuje widzom możliwość oderwania się od hałasu szalonego codziennego życia, zanurzenia się w medytacyjną ciszę jej obrazów i zrobienia kilku kroków wzdłuż ścieżki własnej wewnętrznej podróży w świecie szeptanym przez język sztuki.
Malarz mieszka i pracuje w San Gimignano (Toskania), Włochy.
Podstawy rysunku akademickiego i malarstwa zdobyła w historycznej pracowni artystycznej „Guboja” w Kłajpedzie. Po ukończeniu studiów z zakresu historii sztuki na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie (2008) przeniosła się do Włoch, gdzie kontynuowała prywatne studia malarskie. Od 2012 roku bierze udział w wystawach i międzynarodowych targach sztuki. W 2018 roku po raz pierwszy zaprezentowała swoje prace w Litwie, na 2. Światowej Wystawie Sztuki Litewskiej „Horyzonty Kreatywności” (kurator Litewskiego Muzeum Sztuki). Jedna z jej najważniejszych ostatnich wystaw grupowych miała miejsce w Malraux Contemporary Art Center „La Base” w Chambéry, włączona w program 2024 Litewskiego Sezonu Kulturalnego we Francji (kurator N. J. Miller). Zorganizowała wystawy indywidualne we Włoszech, Francji i Litwie. Od 2017 roku malarz ma oficjalne pozwolenie na pracę w przestrzeniach publicznych w San Gimignano (UNESCO). Od 2025 roku weźmie udział w międzynarodowych sesjach plenerowych w Austrii, Czechach i Litwie.
Jej prace znajdują się w oficjalnych zbiorach: Litewskim Muzeum Sztuki w Wilnie, w Kolekcji Instytutu St. Martin Shields we Florencji, w galerii Zespołu Klasztornego w Českém Krumlovie (Czechy) oraz w Funduszu Sztuki ArtCompensa.
O tym dziele+
W "Dwa Brzegi" autorstwa Viktoriji Skafaru, dwie duże formacje skalne wznoszą się z dołu. Stoją osobno, tworząc pustą przestrzeń pośrodku. Skały mają ziemiste tony—brązy i zielenie delikatnie się mieszają. Światło zdaje się delikatnie dotykać ich krawędzi. Tło ma ciepły, złoty kolor. Przypomina wczesny poranek lub wieczorne światło. Ten wybór nadaje obrazowi spokojną, niemal senną jakość. Styl Skafaru skłania się ku abstrakcji. Używa gładkich linii i subtelnych gradientów. Tworzy poczucie spokoju i równowagi. Prosta forma jest uderzająca, pozwalając widzom skupić się na formie i kolorze. Bez rozproszeń, tylko czysta wizualna harmonia.


















