Specyfikacja
- Autor
- Viktorija Labinaitė
- Materiał
- Olejne na płótnie
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Viktorija Labinaitė to artystka wyróżniająca się swoimi realistycznymi, a jednocześnie romantycznie interpretowanymi obrazami. Jej żywe prace często przedstawiają jaskrawe kwiaty i oddają witalnego ducha lata. Dzięki umiejętnemu manipulowaniu kolorem i światłem, Viktorija nadaje swoim dziełom poczucie świeżości i ciepła.
Centralnym punktem twórczej filozofii Viktorii jest jej intencja unikania monotonii i nudności. Nieustannie poszukuje nowych sposobów na przedstawienie znanych tematów, czerpiąc inspirację z codziennego piękna, które dostrzega. Ta otwartość na eksperymentowanie z różnymi stylami i technikami sprawia, że jej sztuka pozostaje fascynująca i pełna energii.
Malowanie napełnia Viktoriją ogromnym szczęściem, a jej pasja odzwierciedla się w każdym pociągnięciu pędzla. Do każdego nowego płótna podchodzi z ekscytacją, pragnąc podzielić się radością, jaką odnajduje w malarstwie, z widzami. Celem Viktorii jest, aby jej dzieła przekazywały poczucie komfortu, optymizmu i pozytywnych emocji każdemu, kto je doświadcza.
Dzięki swojej oddaniu w przedstawianiu istoty natury i skupieniu na pozytywnym wyrazie, obrazy Viktorii Labinaitė poruszają serca tych, którzy cenią zarówno techniczne mistrzostwo, jak i szczere uczucia. Jej nieustannie rozwijający się styl i szczera pasja czynią jej sztukę hołdem dla piękna i radości.
O tym dziele+
Obraz przedstawia trzy panele, z których każdy zawiera inny, ale tematycznie powiązany obraz na surowym, płaskim tle. W centralnym panelu wyróżnia się kontrastowy odcień czerwieni, przedstawiający ozdobną metalową ławkę. Ławka jest ukazana w żywej czerwonej barwie, pokryta skomplikowanymi wzorami i zawijasami, wyróżniając się na monochromatycznych odcieniach sąsiednich paneli. Ten żywy akcent koloru przyciąga wzrok widza bezpośrednio do ławki, czyniąc ją punktem centralnym w porównaniu do prostszych, ciemniejszych tła innych paneli, które przedstawiają sylwetki drzew. Drzewa, po obu stronach ławki, są przedstawione z detalicznymi, delikatnymi gałęziami rozprzestrzeniającymi się po panelach. Lewy panel przedstawia drzewo z dość gęstą siecią gałęzi, rozprzestrzeniającą się ku górze, podczas gdy prawy panel pokazuje drzewo w zimowej scenerii z gałęziami cienko pokrytymi bielą, sugerując prawdopodobnie szron lub śnieg. Te elementy łączą się, tworząc kontemplacyjną, nieco melancholijną scenę, w której uderzająca czerwona ławka stanowi wyraźny kontrast do otaczającej natury, być może zapraszając widza do zatrzymania się i refleksji.




















