Specyfikacja
- Autor
- Vakarė Armonaitė
- Materiał
- akryl na płótnie
- Wymiary
- 70 × 100 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Vakarė Armonaitė (ur. 2002) to współczesna litewska malarka i artystka graficzna, reprezentująca najnowsze pokolenie w tętniącej życiem społeczności artystycznej kraju. Obecnie studiuje na kierunku Grafika na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, w wiodącej instytucji na Litwie, która wychowała i wpłynęła na wielu wschodzących artystów.
Jej droga artystyczna rozpoczęła się w 2018 roku, tuż po ukończeniu Szkoły Artystycznej im. Antanasa Martinaitisa w Kownie. Zmotywowana do doskonalenia swojego rzemiosła, Vakarė stała się częścią podyplomowej grupy twórczej. Ten wpływowy okres pozwolił jej poszerzyć swoje eksperymenty i rozwinąć głębsze zrozumienie kreatywności wizualnej.
W 2019 roku Vakarė dalej rozwijała swoje umiejętności zarówno samodzielnie, jak i w prywatnych studiach, współpracując z uznanymi artystami Rimantasem Aitmanasem i Lukasem Eugenijuszem Kolmogorcevasem. Połączenie osobistej eksploracji i bezpośredniego mentora zwiększyło jej techniczną biegłość i kreatywną perspektywę. Od 2020 roku jej zaangażowanie w warsztaty malarskie i rysunkowe organizowane przez Akademię Sztuk Pięknych w Wilnie dalej rozwijało jej artystyczną ewolucję.
Od 2021 roku Vakarė poświęciła się programowi licencjackiemu Grafiki w akademii, pracując nad własnymi inicjatywami twórczymi i prezentując swoją sztukę na wystawach indywidualnych. Jej dzieła wyróżniają się wyzwoloną, odważną użyciem jasnych kolorów, z naciskiem na abstrakcję, a nie realizm. Poprzez swoją pracę Vakarė dąży do komunikacji z widzami, wykorzystując abstrakcję i intensywność kolorów, aby reprezentować siebie i budować emocjonalne połączenie.
O tym dziele+
Obraz przedstawia surrealistyczną figurę umiejscowioną na różowej okrągłej platformie, osadzonej na głębokim niebieskim tle z turkusową ramką. Sama figura wydaje się być fuzją abstrakcyjnych form i biologicznych elementów, głównie w miękkich różowych i ziemistych tonach. Dominują w kompozycji bulwiaste, przypominające mięśnie kształty, które tworzą główną sylwetkę, oraz wydłużone, gałęziste wyrostki, które sięgają w górę z miejsca, gdzie można by oczekiwać ramion figury. Forma sugeruje ruch, jakby była uchwycona w momencie tańca lub manipulacji przez niewidzialne siły. Twarz jest zasłonięta lub nieobecna, co potęguje poczucie anonimowości i uniwersalności. Głęboki czerwony, niemal rdzawego odcienia, podkreśla to, co można interpretować jako serce lub centralny rdzeń figury, dodając visceralny akcent do stonowanej palety.
