Specyfikacja

Materiał
akryl na kartonie
Wymiary
40 × 30 cm
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Dzieło we wnętrzu

Vaclovas Vekerotas

Vaclovas Vekerotas(68)

Wszystkie obrazy

Vaclovas Vekerotas, znany litewski artysta, cieszy się karierą, która trwa od wielu dziesięcioleci. Urodził się w 1948 roku, a w 1973 roku ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Wilnie. Na przestrzeni lat Vekerotas wykazał się imponującą wszechstronnością, nieustannie unikając ograniczenia do jednego stylu artystycznego. Jego portfolio obejmuje żywe krajobrazy, energetyczne abstrakcje, skomplikowane przedstawienia starych miast oraz sugestywne kompozycje marinistyczne, często podkreślające ikoniczne łodzie rybackie Mierzei Kurońskiej.

Cechą charakterystyczną podejścia artystycznego Vekerotasa jest stosowanie linii, które wydają się topnieć, rozszerzać lub zanikać. Jego obrazy charakteryzują się również spontanicznym, dynamicznym pociągnięciem pędzla, które czasami łączy się płynnie z bardziej precyzyjnymi i zdefiniowanymi rysunkami. Ta mieszanka nadaje jego płótnom wyjątkową żywotność i ruch, jednocześnie zachowując harmonię między elementami abstrakcyjnymi a przedstawieniowymi.

Vekerotas aktywnie uczestniczy w Stowarzyszeniu Plenerowym w Nida. Jego entuzjazm do malarstwa plenerowego przyciąga go do corocznych sesji na świeżym powietrzu, gdzie czerpie inspirację bezpośrednio z otaczającego krajobrazu naturalnego i miejskiego. Te częste plenerowe przedsięwzięcia dostarczają niezbędnej energii twórczej do jego pracy.

Obecnie Vaclovas Vekerotas współpracuje głównie z grupą artystyczną "Plekšnė". Jego stałe zaangażowanie zarówno w tę grupę, jak i w szerszą społeczność artystyczną odzwierciedla jego oddanie zmieniającemu się krajobrazowi litewskiej sztuki, ponieważ nieustannie dąży do nowych metod i inspiracji w swojej własnej drodze twórczej.

O tym dziele+

Obraz przedstawia żywą i teksturalną interpretację starego miasta. Ukazuje szereg budynków blisko siebie, tworząc wąską, krętą alejkę w centrum. Architektura jest fantazyjnie zniekształcona, z wyolbrzymionymi formami i krzywymi kątami, co przyczynia się do dynamicznej i nieco abstrakcyjnej sceny. Paleta kolorów jest odważna, wykorzystując biele, błękity, brązy oraz akcenty różu i żółci, nadając kompozycji energetyczny i żywy charakter. Pociągnięcia pędzla są grube i mocno nałożone, dodając teksturalnej głębi do sceny. Dzieło przekazuje poczucie historycznego uroku i witalności, jakby uchwyciło esencję i ducha starego miasta w spontanicznym, ekspresjonistycznym wybuchu kreatywności.