Specyfikacja

Materiał
Acrylic on canvas
Wymiary
73 × 100 cm
Rok powstania
2020
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Gotowy do powieszenia
Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Tomas Petraitis Véjas

Tomas Petraitis Véjas

Wszystkie obrazy

Tomas Petraitis Véjas to artysta abstrakcyjny, urodzony w Wilnie, obecnie mieszkający w południowej Hiszpanii. Od dzieciństwa rysunek był jego naturalną formą ekspresji, później towarzyszyło mu zainteresowanie architekturą i projektowaniem wnętrz. Nie mogąc znaleźć dzieł sztuki, które naprawdę by go poruszały i uzupełniały przestrzenie wnętrz, zaczął tworzyć własne obrazy - prace, które harmonizują z otoczeniem i odzwierciedlają jego ducha.

Głównie maluje akrylami, ale jego płótna często zawierają elementy mixed media - ślady olejnych pasteli, zarysowane powierzchnie czy niespodziewane akcenty teksturalne.

Każdy obraz to podróż bez wyznaczonego celu. Dopiero po zakończeniu artysta odkrywa, co przeżywał w danym momencie. Jego prace odzwierciedlają wewnętrzne metamorfozy, grę chaosu i harmonii, pomagając na nowo odkryć znaczenie równowagi.

Tomas wierzy, że jego obrazy przynoszą miłośnikom sztuki poczucie spokoju, marzenia i wewnętrznej koncentracji.

O tym dziele+

Ten obraz jest dramatyczny. Wykorzystuje ciemne i jasne plamy, aby stworzyć kontrast. W pobliżu centrum znajduje się pionowa zielona linia. Zieleń jest jasna w porównaniu do przeważającego czarno-białego tła. Obraz wygląda na szorstki i spontaniczny, z grubymi, ekspresyjnymi pociągnięciami. Styl jest abstrakcyjny i ekspresjonistyczny. Tomasz Petraitis Véjas używa tekstury i minimalnego koloru, aby wywołać emocje. Obraz zatytułowany "Samorozpuszczenie" sugeruje temat znikania lub rozpadu. Użycie czerni i chaotyczne nałożenie farby mogą odzwierciedlać burzę lub utratę formy. Pojedyncza linia koloru może symbolizować pozostałą istotę.