Specyfikacja
- Autor
- Silvija Pupelytė
- Materiał
- Akril na płótnie
- Wymiary
- 120 × 100 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Silvija Pupelytė to graficzka i ilustratorka, której twórczość wyróżnia się włączeniem symbolizmu i surrealizmu. Jej artystyczne podejście koncentruje się na badaniu granic między rzeczywistością a wyobraźnią, wykorzystując obrazy, które łamią zwykłe perspektywy i zachęcają do refleksyjnej analizy.
Pod wpływem surrealistycznych filozofii André Bretona, Silvija Pupelytė stara się wpleść elementy nieświadome w swoje dzieła. Dąży do zatarcia granicy dzielącej sen od rzeczywistości, umieszczając wizualne motywy w niespodziewanych i kontrastowych kontekstach. W ten sposób zaprasza widzów do interpretacji tych niezwykłych obrazów przez pryzmat własnych perspektyw, co prowadzi do osobistych i unikalnych zrozumień jej sztuki.
Istotnym elementem wizualnej ekspresji Silviji Pupelytė jest celowe wprowadzenie zaskoczenia. Jej prace mogą przedstawiać opadające oczy, ryby, czaszki lub inne niekompatybilne motywy w konwencjonalnych krajobrazach. Te wyraźne, nie na miejscu detale skłaniają widzów do refleksji, ponownego przyjrzenia się scenie i zakwestionowania swoich pierwotnych wrażeń.
Dzięki tym strategiom Pupelytė zachęca swoją publiczność do ponownego przemyślenia swoich obserwacji i odkrywania powiązań między obiektami, które wydają się niepowiązane. Zaskakujące zestawienia i symboliczne wizualizacje w jej dziełach inspirują nowe spojrzenie na to, co znajome, ujawniając dodatkowe warstwy znaczenia i interpretacji.
O tym dziele+
Na pierwszym planie obrazu znajduje się duża, misterna muszla, która dominuje nad sceną, zawieszona w centrum na tle zmierzchowego nieba. Muszla, z gładkim, zakrzywionym ciałem i ostro zakończonym spiralnym wierzchołkiem, została namalowana bogatą mieszanką bieli, kremu i złotych odcieni, co nadaje jej lśniący, niemal przezroczysty wygląd. Jej otwarta struktura spiralnie zwęża się ku wnętrzu, sugerując głębię i złożoność. Tło przedstawia spokojny pejzaż o zmierzchu. W niebie widać delikatne chmury, zabarwione na żółto i niebiesko, sugerujące zachodzące słońce. Poniżej horyzontu spokojne morze odbija umierające światło, płynnie łącząc się z mokrym, ciemnym piaskiem brzegu. Małe wyspy lub formacje lądowe pojawiają się na dalekich wodach, częściowo zasłonięte mgłą lub chmurami. Interakcja światła i cieni w całej kompozycji tworzy cichą, kontemplacyjną atmosferę, podkreślając naturalne piękno i mistyczny urok morza i brzegu. Całość wywołuje uczucie spokojnej samotności, zapraszając widza do wysłuchania cichego, wyimaginowanego dźwięku morza odbijającego się w przedstawionej muszli.




















