Specyfikacja

Materiał
Olejne i akrylowe na płótnie
Wymiary
70 × 90 cm
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Dzieło we wnętrzu

Sigitas Laurinavičius

Sigitas Laurinavičius(53)

Wszystkie obrazy

Sigitas Laurinavičius, malarz, jest członkiem Litewskiego Związku Artystów od 2013 roku. Ukończył studia na Wydziale Sztuk w Siauliai Pedagogical Institute w 1992 roku — instytucji obecnie znanej jako Uniwersytet Siauliai — i uzyskał tytuł magistra nauk humanistycznych (sztuka) w 1997 roku. Jego trwałe zaangażowanie w sztukę jest widoczne zarówno w formalnym wykształceniu, jak i w członkostwie zawodowym.

Laurinavičius aktywnie uczestniczy w świecie sztuki od 1995 roku, organizując 14 wystaw indywidualnych oraz biorąc udział w ponad 20 projektach plenerowych, a także w ponad 100 wystawach zbiorowych w Litwie i za granicą. Takie zaangażowanie podkreśla jego oddanie społeczności artystycznej i chęć zaprezentowania swojej twórczej wizji szerokiej publiczności.

Poza własnymi dążeniami artystycznymi, Sigitas Laurinavičius wniósł znaczący wkład w organizacje artystyczne. Od 2001 roku jest związany z Grupą Artystów Regionu Zemgale, a w latach 2003-2015 prowadził i kuratorował wystawy oraz wydarzenia plenerowe. Jego wkład został doceniony listami z podziękowaniami, nagrodą Miasta Panevėžys w 2018 roku, a także stypendiami od Miasta Panevėžys w 2017 i 2022 roku. W 2021 roku otrzymał dyplom laureata na 1. Międzynarodowym Triennale "У краю сірих перлин" w Kremenczuku na Ukrainie.

Styl Laurinavičiusa charakteryzuje się oryginalnym połączeniem motywów realistycznych i abstrakcyjnych, często włączając pojedyncze lub grupy kolorowych kwadratów przypominających cyfrowe piksele. Te unikalne aspekty tworzą wizualne warstwy, sugerując fragmentację lub ruch czasu, a tym samym kwestionując doświadczenie rzeczywistości przez widza. Dzięki tej metodzie dąży do wzbudzenia wątpliwości i refleksji, zachęcając widzów do kwestionowania prawdziwości wizualnych reprezentacji i do ponownego przemyślenia, jak odnoszą się do obrazów przed nimi.

  • Członek Litewskiego Związku Artystów
  • Artysta uznany przez Ministerstwo Kultury Republiki Litewskiej
O tym dziele+

Obraz "Wspomnienia" autorstwa Sigitas Laurinavičius to abstrakcyjna kompozycja zdominowana przez szerokie pociągnięcia czerni i bieli, które tworzą wirującą, płynną ruchomość na płótnie. Ten ruch jest przerywany przez wibrujące bloki kolorów - odcienie czerwieni, różu, zieleni i niebieskiego - które wydają się rozrzucone po powierzchni jak fragmenty żywych wspomnień. Dynamiczne czarno-białe wzory sugerują poczucie znikania lub ulotności wspomnień, podczas gdy odważne kwadraty kolorów wprowadzają momenty klarowności i intensywności, symbolizując, jak niektóre wspomnienia wyróżniają się emocjonalną intensywnością na tle bardziej monochromatycznego tła zapomnianych szczegółów. Kontrast między chaotycznymi pociągnięciami a uporządkowanymi blokami tworzy wizualną metaforę interakcji pamięci i emocji na płótnie.