Rytas Jurgelis, wybitny litewski artysta, jest członkiem Związku Litewskich Artystów od 1995 roku. W ciągu swojej kariery zorganizował prawie trzydzieści wystaw indywidualnych, prezentując swoje prace w całej Litwie i za granicą. Jego ciągłe zaangażowanie w scenę artystyczną podkreśla zarówno jego znaczący wkład, jak i uznanie, jakie zdobył w społeczności artystycznej.
Obrazy Jurgelisa wyróżniają się wyraźnym traktowaniem koloru i tekstury oraz jego stałym podziwem dla kształtów geometrycznych, szczególnie kwadratu. Ta kombinacja produkuje imponujący zakres dzieł sztuki, ale w jego stylu pozostaje delikatna liryka. Powtarzając w swoich kompozycjach kwadraty, nadaje zarówno strukturę, jak i formalną klarowność.
Zamiast podkreślać kontrasty kolorów, Jurgelis dąży do harmonii i połączonego efektu odcieni. W jego sztuce kolor staje się środkiem do przekazywania stanów emocjonalnych, wzbogaconym przez namacalne szczegóły farby olejnej. Podkreśla materialną naturę swojego medium poprzez różne wykończenia — matowe lub błyszczące — a także poprzez teksturę, sgraffito i wyraźny relief. Dzięki starannemu procesowi nakładania warstw, osiąga powierzchnie, które wyraźnie pokazują swoją metodę tworzenia, przyciągając zarówno wzrok, jak i dotyk.
Te gęsto warstwowe, teksturowane powierzchnie nie tylko tworzą unikalne wizualne i emocjonalne środowiska — sugerują również połączenia z innymi zmysłami, takimi jak smak czy zapach. Każde kwadratowe pole w jego obrazach służy jako platforma dla emocjonalnej interakcji lub niewypowiedzianych historii, zachęcając widzów do interpretacji ich przez pryzmat własnych doświadczeń. Jurgelis subtelnie kieruje reakcją widza delikatnymi wskazówkami, jednocześnie celowo pozostawiając dużo miejsca na osobistą interpretację i emocjonalne zaangażowanie.
O tym dziele+
Obraz przedstawia abstrakcyjną, teksturowaną kompozycję z grubymi technikami impasto, które wzmacniają taktylną jakość. Dominująca paleta bieli, kremów i jasnych szarości jest ożywiona odważnymi plamami złotego żółtego, głębokiej czerwieni i akcentami niebieskiego. Te żywe kolory skupiają się głównie wokół centrum, sugerując zbieranie światła lub energii wśród bardziej neutralnej przestrzeni. Plamy kolorów, nałożone z precyzją i swobodą, współgrają ze sobą, tworząc przekonujący rytm wizualny, sugerując chaotyczne piękno jasnego dnia w miejskim otoczeniu lub spontaniczne wybuchy światła, które można doświadczyć na zewnątrz. Interakcja kolorów i form tworzy niemal architektoniczne wrażenie, jakbyśmy patrzyli na fragmentaryczny, abstrakcyjny krajobraz miejski lub serię słonecznych refleksów na szklanych i metalowych strukturach.




















