Specyfikacja

Materiał
akryl na płótnie
Wymiary
100 × 90 cm
Rok powstania
2025
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Gotowy do powieszenia
Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Rita Rimšienė

Rita Rimšienė

Wszystkie obrazy

Rita Rimšienė, litewska artystka, ukończyła studia malarskie na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie. Jej studia dały jej solidne podstawy w sztukach pięknych, na których zbudowała swój charakterystyczny styl wyrażania zarówno wewnętrznych, jak i zewnętrznych rzeczywistości poprzez swoją sztukę.

Tworząc swoje prace, Rimšienė skłania się ku abstrakcji, wykorzystując ją jako środek do zgłębiania głębiej, niż pozwalają na to zewnętrzne pozory. Akt malowania daje jej całkowitą wolność wyobraźni, umożliwiając spontanicznemu obrazowi pojawienie się. Porównuje ten proces artystyczny do czytania własnego umysłu, ponieważ podświadome emocje i osobiste doświadczenia splatają się z wizualnymi wspomnieniami na jej płótnie.

Uniwersalne archetypy są powracającym motywem w sztuce Rimšienė, gdyż rozważa, w jaki sposób emocje, percepcja ludzka i style życia są ze sobą powiązane. Uważa, że te wspólne symbole i emocjonalne nurty tworzą podstawowe poczucie znajomości, poszerzając dostępność jej prac.

Poprzez abstrakcję swoich własnych myśli, uczuć i wspomnień, Rita Rimšienė zachęca widzów do indywidualnej interpretacji jej dzieł. Jej obrazy stają się przestrzeniami, w których osobista introspekcja krzyżuje się z doświadczeniem zbiorowym, oferując każdej osobie, która je ogląda, coś, z czym mogą się połączyć na osobistym poziomie.

O tym dziele+

Ten obraz jest wibrujący i żywy, uchwycający ducha muzyki jazzowej poprzez formę wizualną. Kolory są jasne i różnorodne, obejmujące żółcie, błękity, róże i purpury. Te odcienie wirują i mieszają się w dynamicznych wzorach. Czarne linie przemykają przez płótno, obrysowując abstrakcyjne kształty i formy. Wydaje się, że każde pociągnięcie i wybór koloru reprezentuje inny dźwięk lub rytm typowy dla muzyki jazzowej. Rita Rimšienė zastosowała abstrakcyjny styl, który naśladuje improwizacyjną naturę jazzu. Ten styl przyczynia się do poczucia ruchu i spontaniczności. Praca Rimšienė jest potężnym i kolorowym wyrazem muzyki przekształconej w sztukę wizualną, ukazując jej unikalną kreatywną perspektywę.