Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego

Dzieło we wnętrzu

Rebecca Đuran Šilėnas

Rebecca Đuran Šilėnas(96)

Wszystkie obrazy

Rebecca Đuran-Šilėnas (ur. 1991), znana jako Bekki, to chorwacka artystka, której współczesne podejście ukazuje wyraźną grę między żywymi kolorami a zrekonstruowaną przestrzenią. W swoich uderzających obrazach przyjmuje rolę dyrygenta, łącząc elementy piękna, impulsu i nowoczesnej estetyki, aby stworzyć żywą celebrację koloru. Jej prace odzwierciedlają ciągłe badanie interakcji między strukturą a spontanicznością na malowanej powierzchni.

Metoda Bekki łączy ekspresyjne plamy kolorów z graficznymi i liniowymi detalami, tworząc dynamiczne kontrasty, które wciąż zachowują poczucie otwartości. Zręcznie przechodzi między szerokimi, płynącymi gestami a drobiazgowymi detalami, osiągając subtelną równowagę między kontrolą a wolnością w swoich obrazach. Choć głównie używa farb akrylowych, Rebecca stara się odtworzyć płynność i przezroczystość typowe dla akwareli, co skutkuje płótnami o lekkim, eterycznym efekcie.

Obrazy Rebeki są przesiąknięte niezaprzeczalnym poczuciem ruchu i kompozycyjnej witalności, zapraszając widzów do interakcji zarówno z samymi obrazami, jak i z przestrzeniami, które je otaczają. Intencjonalnie pozostawia pewne aspekty otwarte na interpretację — jej sugestywne tytuły dostarczają wskazówek, a nie jednoznacznych odpowiedzi, sprzyjając ciągłemu dialogowi, w którym każdy widz przyczynia się do ewoluującego znaczenia dzieła.

Rebecca Đuran-Šilėnas uzyskała tytuł magistra zarówno w Akademii Sztuk Pięknych w Rijece, Chorwacja, jak i w Vilniauskiej Akademii Sztuk Pięknych. Jej prace były prezentowane na wystawach zbiorowych w Chorwacji i za granicą, co pozwoliło jej na ugruntowanie się w różnych środowiskach artystycznych. Od 2017 roku mieszka w Wilnie, Litwa, gdzie kontynuuje rozwijanie swojej wizji artystycznej.

O tym dziele+

Kompozycja przedstawia płynny i abstrakcyjny zbiór form i kolorów na ciemnym, granatowym tle. W centrum dominuje duża, amorficzna forma, która łączy odcienie bieli i szarości z plamami złota. Ta centralna forma jest podkreślona pociągnięciami i plamami farby, sugerując dynamiczny ruch. Na tej formie nałożony jest misterny, liniowy rysunek przypominający elementy roślinne, wykonany cienką, złotą linią, co nadaje wygląd delikatnych żył lub wici. Otaczająca przestrzeń zawiera mniejsze plamy i kształty w kolorach zielonym, złotym i białym, z drobnymi kropkami i znakami w jaśniejszych kolorach, które dodają głębi i tekstury do sceny. Unosząca się spirala, przedstawiona cienkimi białymi liniami, dodaje geometrycznego kontrastu do organicznej płynności pozostałych elementów.