Nomeda Čiurlionytė urodziła się w Wilnie 4 stycznia 1974 roku. Po ukończeniu szkoły średniej przeniosła się do Londynu, aby poszukać nowych możliwości i kontynuować naukę. Tam doskonaliła swoje umiejętności, zapisując się na kursy makijażu w Westminster College, co stanowiło fundament jej wczesnej kariery zawodowej.
Mieszkając w Londynie, Nomeda zyskała uznanie jako niezależna wizażystka, współpracując przy pokazach mody, sesjach zdjęciowych i produkcjach filmowych. Zawsze dążąc do poszerzenia swoich kreatywnych zdolności, kontynuowała naukę w zakresie projektowania graficznego, publikacji komputerowych, tworzenia stron internetowych i montażu filmów cyfrowych w Notting Dale Technology Centre. Te akademickie dążenia umożliwiły jej wejście w świat sztuk cyfrowych i produkcji medialnej.
Jej twórcze przedsięwzięcia zaprowadziły ją na Festiwal Portobello, gdzie była odpowiedzialna za zaprojektowanie strony internetowej festiwalu oraz produkcję krótkich filmów prezentowanych podczas wydarzenia. Nomeda współpracowała również z grupą elektroniczną NBAW (New Breed of Alternative Workers), tworząc fascynujące wizualizacje dla występów grupy w Londynie, Austrii i Niemczech.
W 2009 roku Nomeda przeniosła się na Ukrainę, gdzie stała się aktywną postacią w lokalnej społeczności artystycznej, biorąc udział w wystawach indywidualnych i zbiorowych. Jej zaangażowanie i wkład zostały uhonorowane członkostwem w Ukraińskim Związku Artystów.
O tym dziele+
To dzieło, zatytułowane "W wirze kwiatów" autorstwa Nomedy Čiurlionytė, eksploduje żywymi kolorami i dynamicznymi ruchami. Płótno wypełnione jest odważnymi pociągnięciami i warstwami farby. Bogate czerwienie, głębokie zielenie i jasne żółcie dominują w scenie, otaczając to, co wydaje się być bukietem kwiatów w centrum. Nomeda Čiurlionytė zastosowała tutaj ekspresyjny styl. Pociągnięcia pędzla są luźne i swobodne, tworząc poczucie głębi i tekstury. Ten styl pozwala na zabawne i niemal marzycielskie ujęcie kwiatów. Tło charakteryzuje się ciemniejszymi tonami, które kontrastują z jasnymi elementami kwiatowymi, sprawiając, że wydają się one jeszcze bardziej żywe. Ogólnie rzecz biorąc, obraz komunikuje żywą i emocjonalną reakcję na naturalne piękno kwiatów, ukazując technikę charakterystyczną dla Čiurlionytė i jej zdolność do przekazywania uczuć poprzez kolor i formę.
