Specyfikacja
- Autor
- Neringa Žukauskaitė
- Materiał
- Linoryt, papier
- Wymiary
- 30 × 30 cm
- Rok powstania
- 2023
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Neringa Žukauskaitė, urodzona w 1975 roku, jest litewską artystką, która w 2000 roku ukończyła studia magisterskie z zakresu sztuk graficznych na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie. Jako zaangażowana członkini Litewskiego Związku Artystów, zdobyła znaczącą pozycję w dziedzinie sztuki współczesnej.
Prace Żukauskaitė koncentrują się na tematach cichej refleksji i międzyludzkich połączeń. Przez przedstawianie minimalistycznych postaci w parach lub samotnie, zaprasza widza do delikatnego wewnętrznego dialogu. Te spokojne figury — czy to prowadzące rozmowę, siedzące w milczeniu, czy kontemplujące samotnie nad wodą — zachęcają publiczność do zatrzymania się i zastanowienia nad własnymi emocjami i stanem umysłu.
Artystka preferuje ziemiste, naturalne odcienie i stosuje czyste, minimalistyczne linie w swoich kompozycjach, osiągając harmonijną równowagę między linią a kształtem. To stonowane podejście potęguje medytacyjną ciszę w jej dziełach, skłaniając do kontemplacji i poczucia spokoju. Jej estetyka, charakteryzująca się klarownością i prostotą, przyciąga tych, którzy poszukują zarówno wizualnego, jak i emocjonalnego ukojenia.
W latach 1999-2022 Żukauskaitė zorganizowała 36 wystaw indywidualnych w Litwie, Europie i USA oraz wzięła udział w ponad 100 wystawach zbiorowych na całym świecie, w tym w Japonii. Wśród jej osiągnięć znajduje się wybór jej prac graficznych na 11. Międzynarodowy Triennale Współczesnego Druku na Drewnie Hida-Takayama w 2020 roku oraz udział w 20. Triennale w Osace w 2001 roku.
Członek Litewskiego Związku Artystów
O tym dziele+
W tym obrazie zatytułowanym "Status 2" autorstwa Neringi Žukauskaitė, postać siedzi bezpośrednio pod dużym prysznicem. Woda spływa, otaczając postać kaskadami niebieskiego. Tło jest minimalne, czysto białe, co sprawia, że niebieskie kolory wydają się bardziej żywe. Postać przedstawiona jest w prostym, nieco abstrakcyjnym stylu. Jej pozycja jest zrelaksowana, nogi wyciągnięte wzdłuż struktury przypominającej gałąź, która ją podtrzymuje. To daje spokojny, niemal serene efekt. Žukauskaitė używa techniki przypominającej druk. Kolory są płaskie, a linie wyraźne, co sugeruje skupienie na istocie. W jej pracy jest cicha, niemal medytacyjna jakość. Postać i płynąca woda zdają się istnieć w chwili spokoju. Użycie minimalnych kolorów i prosta kompozycja potęgują uspokajające wrażenie obrazu.
