Specyfikacja
- Materiał
- Olejne na płótnie
- Wymiary
- 57 × 43 cm
- Rok powstania
- 2023
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Monika Ivaškaitė to artystka mieszkająca w Wilnie, na Litwie, której malarstwo ujawnia unikalną perspektywę artystyczną. Często wykorzystuje ten medium, aby wyrazić subtelne złożoności swojego emocjonalnego krajobrazu. Poprzez swoją praktykę artystyczną Monika bada tematy, które są delikatne i niematerialne, zakotwiczając je w wyraźnej klarowności na płótnie. Jej dorobek obejmuje szereg gatunków — portret i krajobraz wśród nich — co pokazuje zarówno jej szerokość, jak i głębokość jako malarki.
Dla Moniki malarstwo jest najbardziej instynktownym i bezpośrednim kanałem do wyrażania swoich myśli i uczuć. Tworzy wizualne narracje, które czasami czerpią inspirację z jej dzieciństwa — motyw często rozpoznawany przez tych, którzy oglądają jej sztukę. Krytycy sztuki podkreślają jej charakterystyczny styl, zauważając, że bada 'infantilizm' nie tylko poprzez tematykę, ale także stosując technikę, która jest nieco naiwna i adolescentyczna w swoim wykonaniu.
Dzieciństwo stanowi centralny motyw w sztuce Moniki. Wybiera powrót do tych wczesnych wspomnień, znajdując w nich intrygujący sposób, w jaki rzeczywistość zmienia się z biegiem czasu — doświadczenia sprzed lat stają się żywymi iluzjami wypełnionymi kolorem. Jej obrazy obejmują spektrum emocji, od radości po melancholię, a często przedstawiają postacie inspirowane starymi fotografiami, literaturą dziecięcą lub jej własną wizją twórczą. Każdy obraz staje się narracją samą w sobie, czy to zakorzenioną w rzeczywistych wydarzeniach, czy wykreowaną z pamięci i fantazji.
Od 2016 roku Monika Ivaškaitė zorganizowała liczne wystawy indywidualne, umacniając swoją pozycję w świecie sztuki współczesnej. Ukończyła studia na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, zdobywając zarówno dyplom licencjata, jak i magistra sztuk pięknych. Wnikliwość i autentyczność obecne w jej pracach są świadectwem zarówno jej formalnego wykształcenia, jak i nieustannego oddania swojemu rzemiosłu.
O tym dziele+
Na tym obrazie widać liczne ptaki. Są one ułożone w pionie. Niektóre są do góry nogami, podczas gdy inne wydają się być w normalnej pozycji. Kolory są stonowane, w odcieniach brązu, szarości i taupe. Artystka używa luźnych, ekspresyjnych pociągnięć pędzla, co dodaje poczucia miękkości i ruchu. Styl jest nieco abstrakcyjny. Nie chodzi o szczegółowy realizm, ale raczej o uchwycenie istoty i ulotnej natury tematów. Ta technika pomaga przekazać melancholijne, poruszające uczucie, być może odnosząc się do tematu wymarcia. Prace Moniki Ivaškaitė-Aukštuolė często badają tematy związane z naturą i nietrwałością. Obraz zatytułowany "Niektóre wymarłe ptaki" pięknie odzwierciedla jej styl i zainteresowania tematyczne. Służy jako cicha refleksja nad utratą i upływem czasu.




















