Specyfikacja
- Autor
- Marija Bazarova
- Materiał
- olej na płótnie, 2015
- Wymiary
- 50 × 50 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Marija Bazarova wyróżnia się jako artystka, której głęboko mistyczne i poruszające obrazy często skłaniają widzów do stwierdzenia, że "nigdy wcześniej czegoś takiego nie widzieli." Jej sztuka definiowana jest przez charakterystyczną metodę, która łączy intensywne emocje z aurą tajemnicy, fascynując widownię niezwykłą wizją i ekspresyjnym bogactwem.
Przez niemal dziesięć lat Marija eksperymentowała z różnorodnymi technikami malarskimi, z których każda kształtowała rozwój jej tożsamości artystycznej. W 2015 roku, po utracie narzeczonego z powodu raka, odkryła swój autentyczny styl – kluczowy moment w jej twórczym życiu, który nadał jej pracy nową znaczenie i głębsze uczucie.
Po tym odkryciu Marija oddała się malarstwu z nieprzerwaną uwagą, stając się tak pochłoniętą swoją sztuką, że czas wydawał się zawieszony. Prace z tego okresu powstały z spontaniczną intensywnością, z liniami i kształtami, które nieustannie fascynowały i cieszyły ją. Każdy obraz jest wyjątkowy, cicho czekając na moment, w którym jego przyszły właściciel go odnajdzie.
Czarny kolor często powraca w pracach Mariji, pełniąc rolę zarówno klasycznego odcienia, jak i hołdu dla ulubionego koloru jej zmarłego narzeczonego. Dla niej, zgodnie z interpretacjami z kultury japońskiej, czarny wyraża szczęście. Obrazy Mariji znajdują się w prywatnych kolekcjach w całych Włoszech, Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Wielkiej Brytanii, Niemczech, Ukrainie, Litwie, Chile, Szwajcarii i Belgii, napełniając wnętrza na całym świecie mistycyzmem i głębią.
O tym dziele+
Dzieło przedstawia uderzającą białą sylwetkę profilu kobiety na solidnym czarnym tle. Kontur kobiety jest misternie szczegółowy, z wirującymi, organicznymi wzorami i delikatnymi motywami kwiatowymi, sugerującymi harmonijne połączenie natury i kobiecości. Te wzory rozciągają się i płyną przez jej włosy i cechy, przekształcając części jej formy w to, co wydaje się być zwiewnymi, liściastymi elementami. Sztuka przekazuje poczucie elegancji i płynności, podkreślając naturalne krzywe i kontury kobiecej formy, pięknie połączone z ornamentalnymi wzorami. Choć nazwana "Zając", przedstawienie kreatywnie integruje elementy bez wyraźnej, dosłownej reprezentacji zająca, zamiast tego zapraszając widza do odkrywania splątanych form i odkrywania ukrytych detali samodzielnie.




















