Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego
Jūratė Sasnauskienė

Jūratė Sasnauskienė(115)

Wszystkie obrazy

Jūratė Sasnauskienė, artystka z Kowna na Litwie, od dzieciństwa wykazuje głęboką pasję do sztuki. Uczęszczała do Gimnazjum Saulės, a następnie kontynuowała naukę w Szkole Sztuki Dziecięcej im. A. Martinitis, gdzie te wczesne doświadczenia stanowiły solidną podstawę dla jej późniejszych artystycznych poszukiwań i twórczego rozwoju.

W 1976 roku Sasnauskienė ukończyła studia architektoniczne w Wilnie. Jej prace często ujawniają to architektoniczne tło, ponieważ często wplata elementy struktury architektonicznej i organizacji przestrzennej w swoje obrazy. To wykształcenie pozwala jej na przedstawienie odrębnej perspektywy w jej sztuce, łącząc ekspresyjną sztukę z precyzją projektowania architektonicznego.

Chociaż Jūratė Sasnauskienė najpierw opanowała subtelną sztukę akwareli, obecnie głównie wybiera malarstwo olejne. Malarstwo olejne pozwala jej na nasycenie swoich dzieł żywymi kolorami i bogatymi fakturami, ożywiając jej tematy. Ta ewolucja umożliwiła jej wykształcenie unikalnego stylu, charakteryzującego się zarówno techniczną biegłością, jak i ekspresyjną głębią.

Realistyczne prace Sasnauskienė często tworzą atmosferę spokoju i pozytywności. Inspirowana zarówno przez dzieła ludzkie, jak i krajobraz naturalny, zręcznie przedstawia historyczne formy architektoniczne oraz wspaniałość natury i roślinności. Każde dzieło ucieleśnia jej połączenie miłości do architektury i środowiska, zachęcając obserwatorów do zatrzymania się i delektowania harmonijnymi scenami, które ożywia na płótnie.

O tym dziele+

Obraz, zatytułowany "Spotkaliśmy się nad morzem", autorstwa Jūratė Sasnauskienė, przedstawia piękną scenę nadmorską. Wypełniony jest falującymi wydmami pokrytymi trawą porwaną wiatrem. Morze jest widoczne w tle, pod niebem przetykanym chmurami. Artystka użyła wibrujących kolorów, które sugerują żywy, wietrzny dzień na plaży. Styl Jūratė jest tutaj ekspresyjny. Jej pociągnięcia pędzla ożywiają ruch trawy oraz zmieniające się morze i niebo. Obraz ma poczucie głębi i przestrzeni, zapraszając do wejścia w tę scenę. Jest zarówno uspokajający, jak i dynamiczny.