Specyfikacja
- Autor
- Inga Dambrauskienė
- Materiał
- Olejne na płótnie
- Wymiary
- 80 × 80 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Inga Dambrauskienė, litewska artystka, jest znana ze swojego charakterystycznego i łatwo rozpoznawalnego stylu artystycznego. Jej obrazy charakteryzują się stylizowanymi, niemal prymitywistycznymi postaciami, często przedstawianymi z zamkniętymi oczami i twarzami zwróconymi ku niebu. Prace Dambrauskienė zgłębiają głębokie tematy, koncentrując się na wewnętrznych doświadczeniach i emocjonalnych krajobrazach ludzi, zwłaszcza ich interakcjach i więziach z innymi. Opisuje malarstwo jako swoją pasję i formę osobistego dialogu – dzieła, które „mówią same za siebie”, odsłaniając głębokości jej wewnętrznego życia.
Postacie pojawiające się w jej pracach często przedstawiane są w stanach głębokiego skupienia, medytacji lub modlitwy. Czasami obecnych jest wiele postaci, zjednoczonych w wspólnej intensywności emocjonalnej lub doświadczeniu. Dzięki symbolicznym elementom, rytmicznym schematom kolorów i naiwnej stylizacji form, Dambrauskienė stara się wyrazić to, co niewidoczne – wewnętrzne stany i więzi, które często umykają werbalnemu wyrażeniu. Jej słownictwo artystyczne jest zarówno medytacyjne, jak i głęboko introspektywne.
Dambrauskienė formalnie rozpoczęła swoją karierę artystyczną w 1989 roku, uczęszczając do pracowni malarza Rimantasa Bičiūnasa, gdzie nauczyła się podstaw malarstwa i brała udział w wystawach zbiorowych. W latach 1991-1996 studiowała w Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie, kształcąc się jako artysta-edukator pod kierunkiem prof. Giedriusa Kazimierėnasa. Po ukończeniu studiów spędziła kilka lat na nauczaniu sztuki, zanim skupiła się na projektowaniu graficznym i reklamie wizualnej.
Dziś Inga Dambrauskienė kontynuuje pielęgnowanie swojej miłości do sztuki poprzez edukację. Uczy w szkole prywatnej i pięć lat temu założyła pracownię artystyczną dla dorosłych PIEŠIU MEDITUOJU (MALUJĘ, MEDYTUJĘ), która łączy akademickie nauczanie sztuki z podejściami terapeutycznymi. Dambrauskienė często prezentuje swoje prace w Litwie, w takich miejscach jak Galeria Pylimo i Kościół Wniebowzięcia Najświętszej Maryi Panny. Jej dzieła znajdują się w rękach kolekcjonerów zarówno w Litwie, jak i za granicą, w takich krajach jak Kanada, Polska i Włochy. W 2015 roku jej obraz „Tulipany” został sprzedany na aukcji w Domu Wilna, a dochody wspierały renowację Pałacu Umiastowskiego.
O tym dziele+
Obraz przedstawia spokojny i mistyczny krajobraz wodny pod wpływem dużego, jasnego pełni księżyca, który dominuje na niebie swoją bladożółtą aurą. Księżyc rzuca odbijającą ścieżkę na ciemną, spokojną wodę poniżej, prowadząc do samotnej postaci stojącej na małej, okrągłej tratwie. Ubrana w zwiewną suknię, ta osoba wydaje się kontemplacyjnie patrzeć na wodę, trzymając długą, smukłą tyczkę do nawigacji tratwy. Obok tratwy stoi inna spokojna postać na wodzie, ucieleśniająca duchową obecność w białym stroju, dodając eterycznego uczucia do sceny. W pierwszym planie znajduje się teksturowany pas błyszczącego złota, sugerujący bogaty, choć niejasny brzeg, który kontrastuje z ciemną, groźną wodą i miękkim, pochmurnym niebem, wywołując poczucie głębokiej spokojności zmieszanej z tajemniczością.




















