Inesa Škeliova to artystka, której całe życie marzeniem było uczęszczanie do szkoły artystycznej. Choć rozpoczęła studia z zakresu pedagogiki w szkole muzycznej, jej entuzjazm dla sztuk wizualnych przetrwał. Z biegiem czasu zanurzyła się w różnorodne twórcze zajęcia, w tym filcowanie, przędzenie i malowanie na kamieniach, ostatecznie odkrywając swoją pasję do malowania na płótnie. Poprzez swoje dzieła, Škeliova stara się wywołać pozytywne emocje, ciepło i inspirującą chęć do życia.
Rośliny i zwierzęta — szczególnie konie i ptaki — są centralnymi motywami w obrazach Inesy Škeliovej. Te powracające tematy wyrażają jej głęboką więź z naturą oraz podziw dla piękna, które tkwi w świecie naturalnym. Wybierając te motywy, nadaje swoim pracom spokój i witalność.
Metoda artystyczna Škeliovej charakteryzuje się zarówno inspiracją, jak i spontanicznością. Pracuje w szybkim tempie, aby uchwycić swoje pomysły, zanim początkowe uczucie zniknie, tworząc dzieła, które są ekspresyjne i pełne ruchu. Ta technika pozwala każdemu obrazowi promieniować bezpośredniością i żywą energią.
Jasne, uderzające kolory definiują styl artystyczny Inesy Škeliovej, służąc jako symbole szczęścia i optymizmu. Tworząc swoją sztukę, nie tylko realizuje swoje własne cele twórcze, ale także ma na celu podniesienie na duchu widzów, celebrując życie i otaczające piękno poprzez swoje prace.
O tym dziele+
Obraz autorstwa Inesy Škeliova zatytułowany 'Nr 42' przedstawia dużą siatkę zaokrąglonych prostokątów, z których każdy wypełniony jest wibrującymi kolorami. Prostokąty mają różnorodne kolory, takie jak niebieski, żółty, czerwony i zielony, zmieszane w abstrakcyjne wzory. Żaden z prostokątów nie jest taki sam, każdy ma swoją unikalną kombinację kolorów i pociągnięcia pędzla. Ogólny styl jest abstrakcyjny i kolorowy, koncentrując się na grze kolorów i form, a nie na przedstawianiu realistycznej sceny. Inesa Škeliova zastosowała luźną i ekspresyjną technikę, tworząc poczucie ruchu w każdym kształcie. Tło jest ciemne, co sprawia, że kolorowe kształty jeszcze bardziej się wyróżniają. Ten styl zaprasza widzów do interpretacji dzieła na swój sposób, odnajdując znaczenie lub emocje w układzie i interakcji kolorów.
