Dzieło we wnętrzu
Grażina Vitartaitė, wybitna litewska artystka, opiera swoją twórczość na spontaniczności i czystych emocjach. „Kiedy maluję, po prostu czuję – to nie jest świadomy proces. Nie zastanawiam się nad tym, co powinno być połączone, kolory i odcienie pojawiają się naturalnie. Kiedy przychodzi inspiracja i znajduję skupienie, nie szukam konkretnych motywów; zamiast tego fascynuje mnie idea i urok chwili. Staram się uchwycić to uczucie. W sztuce i w życiu nie ma miejsca na stagnację,” dzieli się artystka swoimi przemyśleniami na temat swojej pracy. Dzięki tej intuicyjnej metodzie potrafi autentycznie i natychmiastowo uchwycić otaczający ją świat.
Vitartaitė jest najbardziej znana z malarstwa pejzażowego, które odzwierciedla delikatne, spokojne piękno charakterystyczne dla litewskiej wsi. Często wybrzeże i jej rodzinne miasto Krekenava stanowią główne źródła inspiracji – miejsca, które wywołują uczucia wolności i ucieczki. Jej obrazy charakteryzują się ekspresyjnym pociągnięciem pędzla oraz głębokim emocjonalnym związkiem z krajobrazami, które przedstawia, przekazując poezję i spokój natury. Podkreśla wartość harmonii między ludzkością a światem naturalnym, zapraszając widzów do wizualnej medytacji i zachęcając ich do rozwijania osobistego kontaktu z naturą poprzez jej sztukę.
W latach 1980-1989 Grażina Vitartaitė kierowała Katedrą Malarstwa w Państwowym Instytucie Sztuki, który obecnie jest Akademią Sztuk Pięknych, gdzie pełniła funkcję profesora nadzwyczajnego. Zorganizowała ponad 70 wystaw indywidualnych zarówno w Litwie, jak i za granicą. Jej prace znajdują się w znaczących litewskich zbiorach muzealnych, w tym w Litewskim Muzeum Sztuki (LDM) oraz w Narodowym Muzeum Sztuki im. M. K. Čiurlionisa (NČDM), a także w licznych instytucjach publicznych i prywatnych kolekcjach w Litwie, Stanach Zjednoczonych i różnych krajach europejskich. Vitartaitė wydała również kilka albumów malarskich, takich jak "W kierunku wewnętrznej wolności" (2007), "Mierzeja Kurońska" (2010), "Metamorfozy krajobrazu" (2015) oraz dedykowany tom o Parku Regionalnym Krekenava.
Droga artystki i jej osiągnięcia twórcze zostały przedstawione w filmie dokumentalnym "W kierunku wewnętrznej wolności" (2013), w reżyserii A. Tarvydasa, a także w programie telewizyjnym "Portrety artystów" (2017), wyprodukowanym przez LRT i w reżyserii V. Beconienė. Projekty te oferują głębsze zrozumienie artystycznej filozofii Vitartaitė oraz jej trwałego wpływu na litewską sztukę wizualną.
O tym dziele+
W tym obrazie Ziemia jest przedstawiona w dużej przezroczystej kuli, jak globus. Kula znajduje się w centrum płótna, nasycona wibrującymi, ale subtelnie wymieszanymi odcieniami zieleni i delikatnymi wskazówkami błękitu, które sugerują bujną, żyjącą obecność. Obraz wewnątrz kuli sugeruje abstrakcyjny krajobraz, oznaczony okrągłymi motywami, które mogą symbolizować cykle natury lub obecność życia w różnych formach. Te okręgi, szczegółowo zdobione koncentrycznymi pierścieniami, różnią się kolorem od głębokich, rezonujących czerwieni w centrum, przechodząc w łagodniejsze róże i otoczone pasmami bieli i turkusu, nadając im hipnotyzujący, owalny wygląd. Tekstura obrazu jest bogata i dynamiczna, charakteryzująca się grubymi, impasto pociągnięciami, które dodają jakości dotykowej do widoku, sugerując organiczną, nieustannie ewoluującą powierzchnię planety tętniącej życiem. Odcienie i tekstury na zewnątrz kuli łączą się w spokojny błękit, symulując kosmiczne lub atmosferyczne tło, które sugeruje, że planeta unosi się w rozległej, być może wodnej lub powietrznej przestrzeni. Aplikacja farby, z jej uniesioną i zróżnicowaną powierzchnią, wzmacnia ogólne poczucie witalności i ruchu, odzwierciedlając temat obrazu jako żyjącej, dynamicznej jednostki.
