Specyfikacja
- Autor
- Gintaras Pečiura
- Materiał
- akryl na płótnie
- Wymiary
- 80 × 80 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Gintaras Pečiura to artysta, którego twórczość obejmuje malarstwo, grafikę, rzeźbę w drewnie oraz rzeźbę. Dzięki tym różnorodnym formom sztuki ożywia liczne pomysłowe idee, nieustannie dążąc do tworzenia dzieł, które są zarówno wyjątkowe, jak i fascynujące. Różnorodność jego prac świadczy o silnym zaangażowaniu w innowacje w sztuce i osobistym wyrazie.
Znaczącym źródłem inspiracji dla Pečiury jest jego wykształcenie w dziedzinie nauk przyrodniczych. Posiadając tytuł magistra w tej dziedzinie, aktywnie stara się promować świadomość na temat świata przyrody i podkreślać jego ogromną wartość. To naukowe spojrzenie wpływa na wiele jego decyzji artystycznych, a często jego prace zawierają motywy zaczerpnięte z natury, zapraszając widzów do obserwacji i kontemplacji otaczającego ich środowiska.
Prace Pečiury zyskały szerszą ekspozycję dzięki jego udziałowi w targach sztuki w całej Litwie. Te publiczne wydarzenia dają mu możliwość prezentacji swoich dzieł oraz nawiązywania kontaktów z miłośnikami sztuki, sprzyjając interakcjom w szerszej sferze kulturowej. Udział w tych wydarzeniach stał się ważnym aspektem jego zawodowej drogi i artystycznego rozwoju.
W 2011 roku Gintaras Pečiura wziął udział w zbiorowej wystawie „Tęcza w Cieniach Gór”. Ta okazja umożliwiła mu zaprezentowanie swojej pracy obok innych artystów, wnosząc swoją unikalną perspektywę ukształtowaną zarówno przez doświadczenie artystyczne, jak i naukowe. Jego ciągły rozwój jako artysty podkreśla trwający dialog między ekspresją twórczą a głębokim szacunkiem dla natury.
O tym dziele+
Na obrazie "W góry" autorstwa Gintarasa Pečiury, postać przedstawiona jest od tyłu, wpatrując się w niebiańskie, gwiaździste niebo w odcieniach fioletu i niebieskiego. Głowa postaci, zwieńczona kokiem z falistych linii, sugeruje spokojne połączenie z naturalnym otoczeniem. Plecy postaci zdobi niezwykły tatuaż lub zlewająca się scena; żywy, malarski obraz statków żeglujących po morzu, otoczony konturami przypominającymi struktury architektoniczne. Te elementy są otoczone delikatnie falującymi górskimi szczytami, szkicowanymi w miękkich odcieniach zieleni i niebieskiego, które sugerują zarówno solidność, jak i efemeryczność. Dzieło wywołuje tematy natury, przygody i być może wewnętrznej podróży, płynnie łącząc ludzką formę z rozległą dzikością i żeglarskimi jednostkami, które symbolizują podróż lub eksplorację.




















