Specyfikacja

Materiał
akwarela na papierze
Wymiary
36 × 26 cm
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Gotowy do powieszenia
Tak
Rama
Oprawione
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Gediminas Sprindys

Gediminas Sprindys(72)

Wszystkie obrazy

Gediminas Sprindys, artysta pochodzący z Kowna na Litwie, spędził swoje młodzieńcze lata w dzielnicy Żaliakalnis. Studiował w Instytucie Sztuki w Wilnie, obecnie uznawanym za Akademię Sztuk Pięknych w Wilnie, a po ukończeniu studiów został przydzielony do pracy w Kłajpedzie. Sprindys wspomina te wczesne czasy jako piękne i bolesne rozdziały swojego życia.

Od prawie trzech dekad Gediminas Sprindys mieszka w Nowym Jorku, poświęcając swoją wiedzę projektowaniu mebli i wnętrz. Ta obszerna droga zawodowa dała mu głębokie zrozumienie wnętrz, obejmujące ich funkcjonalność, rutyny zawodowe i wyraz wizualny – cechy, które odzwierciedlają się w prostocie i estetyce definiującej jego sztukę.

Sprindys nie ukrywa swojego zamierzonego dystansu do historii sztuki i aktualnych prądów artystycznych. Zamiast zanurzać się w teorii czy zmieniających się trajektoriach sztuki, dąży do tworzenia dzieł, które są bezpośrednie i wizualnie atrakcyjne. Obserwuje, że przestrzenie życiowe ludzi kształtowane są przez to, co ich przyciąga lub odpycha, pragnąc, aby jego sztuka zapewniała poczucie dobrostanu, nie wymagając przy tym uwagi.

Gediminas Sprindys głównie pracuje w akwareli, demonstrując mistrzostwo w warstwowaniu, przezroczystości i płynnych cechach tego medium. Jego obrazy często przedstawiają miejskie sceny, ze szczególnym naciskiem na modernistyczną architekturę Kowna i znane wieżowce Nowego Jorku. Dzięki delikatnym, przezroczystym warstwom, nadaje zaskakującą lekkość przedstawieniom szkła i betonu, subtelnie przywołując ulotną i nietrwałą istotę życia miejskiego.

O tym dziele+

Obraz przedstawia gęsty i wysoki krajobraz miejski, prawdopodobnie inspirowany Manhattanem. Technika akwareli nadaje miękkość twardym, geometrycznym liniom budynków, które znacznie różnią się wysokością i stylem, sugerując mieszankę stylów architektonicznych z różnych epok. Paleta kolorów jest przeważnie stonowana, dominują odcienie niebieskiego, szarości i ziemi, które przekazują dość melancholijną i mglistą atmosferę typową dla pochmurnego dnia w tętniącym życiem mieście. Niebo, zmyte w jasnym niebieskim, sugeruje albo wczesny poranek, albo późne popołudnie, co dodaje nastroju cichej samotności w miejskim otoczeniu. Budynki są ściśle upakowane, bez widocznych ulic czy otwartej przestrzeni, co wzmacnia poczucie gęstości zaludnienia. Gra światła i cienia na elewacjach podkreśla różnorodne tekstury i materiały—niektóre refleksyjne i szklane, inne bardziej matowe i zniszczone. Ta wizualna złożoność uchwyca istotę Manhattanu, miejsca o historycznej głębi i nowoczesnej witalności.