Specyfikacja

Materiał
akryl na płótnie
Wymiary
120 × 90 cm
Rok powstania
2023
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Gotowy do powieszenia
Tak
Eglė Stripeikienė

Eglė Stripeikienė(52)

Wszystkie obrazy

Eglė Stripeikienė to artystka, której twórcza droga napędzana jest intensywną pasją do koloru, tekstury oraz eksploracji różnych metod malarskich. Czerpie ogromną radość z procesu tworzenia sztuki, głęboko wierząc, że ma ona moc wzbogacania, podnoszenia na duchu i nadawania sensu życiu. Dla Eglė kreatywność i inspiracja są niezbędne w jej codziennym życiu, motywując ją do nieustannego poszukiwania nowych form wyrazu i artystycznego odkrywania.

Po ukończeniu Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie (VDA), Eglė przez kilka lat pracowała jako grafik. Choć zdobyła cenne doświadczenie zawodowe, pragnęła większej wolności twórczej, jaką mogła zaoferować tylko sztuka piękna. W 2017 roku zrealizowała to pragnienie, otwierając własną pracownię artystyczną dla dorosłych. Jako jej założycielka i instruktorka, dzieli się teraz swoją artystyczną wiedzą i entuzjazmem z innymi w swojej społeczności.

Dla Eglė malowanie przypomina podróż bez mapy — proces naznaczony intuicją i spontanicznością, kierowany wewnętrznym zaufaniem i kierunkiem. Z każdym nowym płótnem przyjmuje takie elementy jak rytm, kontrast, kompozycja i półtony, pozwalając im organicznie kierować ewolucją jej pracy. Ta metoda pozwala jej przyjąć niepewność i w tym procesie odkrywać chwile harmonii i głębokiego spełnienia w swojej sztuce.

Dla Eglė sztuka abstrakcyjna to subtelna gra między mistrzostwem a nieprzewidywalnością — dążenie do równowagi między napięciem a satysfakcją. Charakteryzuje swój proces pracy jako cichą koncentrację, gdzie malowanie staje się zarówno formą medytacji, jak i ścieżką do emocjonalnego odkrywania. Poprzez użycie form abstrakcyjnych, tekstur i kolorów, tworzy przestrzeń dla osobistego uzdrowienia i zaprasza widzów do zaangażowania się, refleksji i wyruszenia w swoją własną transformującą przygodę ze sztuką.

O tym dziele+

Obraz przedstawia teksturowany, abstrakcyjny krajobraz zdominowany przez odcienie fioletu i kremu. Smugi ciemnoniebieskie i czarne przecinają środek, dodając dramatycznego kontrastu. Górna część wydaje się niemal eteryczna, z delikatnymi złotymi i białymi akcentami, które naśladują odległe, chaotyczne niebo. Poniżej, odcienie stają się gęstsze, fiolet pogłębia się w bogatsze tonacje, przetykane plamami jaśniejszego fioletu i szorstkimi miejscami, które wydają się niemal erodowane. Tekstura sugeruje połączenie gładkich i szorstkich powierzchni, tworząc dynamiczną grę głębi i emocji.