Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego
Dmytro Hunts

Dmytro Hunts

Wszystkie obrazy

Dmytro Hunts, ukraiński artysta, jest znany z emocjonalnych przedstawień miast i miasteczek, głównie wykorzystując suchy pastel na papierze jako swoje medium. Około dziewięć lat temu, po opanowaniu tej skomplikowanej techniki – a także pracy z olejem i akwarelą – zwrócił swoją uwagę na malowanie żywych scen inspirowanych bezpośrednio swoimi doświadczeniami na świeżym powietrzu. Jego podróże zaowocowały krajobrazami z różnych miejsc: Krym (przed jego okupacją), Amsterdam, Paryż, Londyn oraz kilka miast w Bułgarii, Hiszpanii i Szwecji. Od momentu, gdy w 2022 roku osiedlił się na Litwie, Hunts skoncentrował się na przedstawianiu Wilna oraz innych miast i wsi w kraju.

Jako członek Związku Artystów Ukraińskich, Hunts otrzymał stypendia w 2022 i 2023 roku od Litewskiej Rady Kultury, która wspiera ukraińskich artystów szukających schronienia na Litwie. Jest szeroko szanowany za swoje rygorystyczne podejście do malarstwa plenerowego, polegające wyłącznie na obserwacji z życia – praktyka ta nadaje jego sztuce uderzającą witalność. Jego miejskie sceny wyróżniają się ekspresyjnością i różnorodnością, przedstawiając różne warunki pogodowe i oświetlenie: nasłonecznione aleje, deszczowe ulice i zmieniające się cienie. W tych pracach zachowuje wierne przedstawienia architektonicznych punktów orientacyjnych, takich jak kościoły, pałace i rezydencje. Przechodnie dodają dynamicznego poczucia czasu i życia.

Urodził się w 1958 roku we Lwowie na Ukrainie. Dmytro Hunts uczęszczał do Lwowskiego Państwowego Instytutu Sztuk Użytkowych i Dekoracyjnych w latach 1980-1986. W 2005 roku został członkiem Związku Artystów Ukrainy, a w latach 2007-2010 pełnił funkcję przewodniczącego sekcji malarzy we Lwowie. Jego osiągnięcia artystyczne obejmują srebrny medal na konkursie malarskim Archipos Kuindis, który odbył się w Mariupolu w 2007 roku, a w 2008 roku otrzymał List Honorowy od Ministerstwa Kultury Ukrainy w uznaniu jego wkładu w festiwale młodzieżowe i studenckie we Lwowie.

Hunts zaprezentował swoje prace na wielu ważnych wystawach indywidualnych. Do znaczących przykładów należą "Z Zachodu na Wschód" w Lwowskim Pałacu Sztuki (2018), "Obrazy, pastel" w galerii Art 13 we Lwowie (2013) oraz, wspólnie z Igorem Zawozinem, "Kwiat Paproci" w Lwowskiej Izbie Artystów (2012). W ostatnich latach jego wystawy coraz bardziej odzwierciedlają jego zaangażowanie w kulturę litewską – na przykład "Litewskie Motywy" zarówno w galerii sztuki w Moletach, jak i w Galerii Antakalnis w Wilnie (2022, 2023), oraz "Krajobraz Urbanistyczny" w przestrzeni projektowej LDS w Wilnie (2023). Uczestnicząc w plenerach, takich jak "Alaušo Pleneras" w Sudeikiai, Hunts nadal podkreśla swoje zaangażowanie w malowanie bezpośrednio z życia.

O tym dziele+

Obraz przedstawia wibracyjną i tętniącą życiem scenę uliczną w Wilnie, ilustrowaną paletą żywych kolorów i ekspresyjnymi pociągnięciami pędzla, które nadają mu żywy, dynamiczny charakter. Na pierwszym planie znajduje się kilka postaci, prawdopodobnie turystów lub mieszkańców, spacerujących lub zatrzymujących się, aby poczuć atmosferę. Te postacie są namalowane z pewnym stopniem abstrakcji, koncentrując się bardziej na ich ruchu oraz grze światła i cienia na ich formach niż na szczegółach indywidualnych. W środkowej części obrazu widać otwartą plac lub poszerzoną ulicę otoczoną urokliwymi, europejskimi budynkami z stromymi dachami i rustykalnymi elewacjami. Budynki, w odcieniach czerwieni, niebieskiego i białego, posiadają urokliwe detale architektoniczne typowe dla starych miast. Wśród tych struktur drzewa dodają zieleni, łagodząc krajobraz miejski i wprowadzając poczucie naturalnego spokoju. W tle dominuje dostojna budowla usytuowana na łagodnym wzniesieniu, której wysokość sugeruje, że może to być znaczący zabytek historyczny lub religijny w mieście. Jej obecność zaznaczają wyraźne dachy oraz to, co wydaje się być wieżą dzwonną lub iglicą, wyłaniającą się z gęstej roślinności. Całościowy efekt kompozycji to radosne, niemal festiwalowe przedstawienie dnia w Wilnie, uchwycające istotę jego historycznego uroku połączonego z wibracją codziennego życia.