Spotkajmy się na targach Affordable Art Fair: Hamburg, 5–8 listopada · Amsterdam, 25–29 listopada · Bruksela, 17–21 lutego
Darya Hancharka

Darya Hancharka(49)

Wszystkie obrazy

Darya Hancharka to współczesna artystka pochodząca z Mińska na Białorusi. Swoje artystyczne wykształcenie zdobyła w Białoruskiej Akademii Sztuk, a następnie kontynuowała studia w Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie. Obecnie, mieszkając w Wilnie na Litwie, Darya kontynuuje rozwijanie swojej unikalnej wizji artystycznej.

Specjalizuje się w tworzeniu abstrakcyjnych interpretacji krajobrazów i miejskich scen, prezentując widzom żywe i innowacyjne spojrzenia na rozpoznawalne otoczenia. W jej pracach Darya wyróżnia się dekonstruowaniem widoków na duże obszary koloru, które organizuje w uderzające, oryginalne kompozycje. Rysunek odgrywa jedynie drugorzędną rolę, ponieważ pozwala teksturze i kolorowi dominować w swoich ekspresyjnych dziełach.

Technika Dary wyróżnia się energią i bezpośredniością. Używając szerokich, ekspresyjnych pociągnięć pędzla, kształtuje pola koloru, które wydają się migotać i wibrować, a odcienie płynnie się ze sobą łączą. Świadomie pozostawia widoczne pociągnięcia pędzla w swoich obrazach, podkreślając żywotność i impulsywność inherentną w akcie malowania.

Dzięki temu energetycznemu stylowi Darya Hancharka zachęca widzów do postrzegania krajobrazów i miejskich pejzaży z innej perspektywy. Jej obrazy istnieją w delikatnej równowadze między sugestią a abstrakcją, tworząc dzieła, które komunikują zarówno silne emocje, jak i głęboką fascynację ekspresyjnymi możliwościami koloru i kształtu.

O tym dziele+

Obraz przedstawia szereg abstrakcyjnych form i pociągnięć pędzla, głównie w odcieniach szarości i bieli, z subtelnymi akcentami żółtego i niebieskiego. Pociągnięcia łączą się i rozdzielają, tworząc dynamiczne i nieco eteryczne przedstawienie koni. Formy nie są wyraźnie zarysowane, lecz sugerowane przez warstwowanie i ruch kolorów, przywołując poczucie ruchu i płynności. Cała kompozycja oddaje senną reprezentację koni, zacierając granice między rzeczywistością a abstrakcją. Światło i tekstura odgrywają kluczowe role, dodając głębi i jakości dotykowej do wizualnego doświadczenia. Obraz emanuje spokojną, lecz ulotną atmosferą, zapraszając widzów do odkrywania i interpretowania splecionych form we własnym tempie.