Jeśli Danutė Virbickienė nie stoi przy swoim sztalugu, z pewnością znajdziesz ją w ogrodzie lub zanurzoną w pięknie świata przyrody. Zna każdą roślinę, od najmniejszego liścia po najcieńszy łodygę, a w wolnych chwilach cieszy się porannymi spacerami po lesie lub wzdłuż brzegu jeziora. Dla Danutė natura jest nie tylko źródłem inspiracji, ale także fundamentalną częścią jej codziennego życia. Ta głęboka relacja z otaczającym światem leży u podstaw jej procesu twórczego i artystycznej wizji.
Nie jest więc zaskoczeniem, że krajobrazy i martwe natury – często ozdobione żywymi kwiatami, które pielęgnuje w swoim ogrodzie – wyróżniają się jako ulubione tematy Danutė Virbickienė. Jej obrazy promieniują poczuciem klarowności i jasności, uchwycając czarującą ciszę świtu lub delikatny spokój popołudnia. Każde dzieło odzwierciedla jej bliską obserwację i szczery podziw dla cykli i subtelności natury, czy to w miękkim ruchu dzikich traw, czy w radosnym rozkwicie kwiatów.
Ciepłe, ziemiste odcienie i styl, który jest zarówno realistyczny, jak i impresjonistyczny, definiują jej sztukę. Jej przedstawienia łąk, w szczególności, wykazują wpływy impresjonistyczne, które czasami zmierzają w stronę abstrakcji, nadając jej kompozycjom spontaniczny i emocjonalny charakter. Poprzez swoje obrazy Danutė pragnie przekazać radość i spokój, które odnajduje w świecie przyrody, zapraszając widzów do odkrywania cichych cudów krajobrazu razem z nią.
Danutė Virbickienė wyróżnia się tym, że do malowania używa wyłącznie specjalnej szpatułki, całkowicie rezygnując z pędzli. Ta charakterystyczna metoda nadaje jej pracy unikalną energię i fakturę. Jej sztuka jest szeroko poszukiwana, a kolekcjonerzy w Litwie i za granicą chętnie nabywają jej dzieła. Jej obrazy zdobią domy w Ameryce, Kanadzie, Europie, Japonii i Nowej Zelandii, odzwierciedlając uniwersalne echo jej głębokiej miłości do natury.
O tym dziele+
Obraz przedstawia obfity bukiet żonkili, przelewający się z zaokrąglonego, jasnoszarego wazonu, który stoi centralnie na stonowanej, dopasowanej powierzchni. Kwiaty są namalowane w odcieniach bieli i miękkiego żółtego, z żywymi żółtymi środkami, które przyciągają wzrok. Każdy żonkil nieco różni się w pozie, niektóre zwrócone ku górze, aby złapać światło, inne delikatnie kiwające się w stronę powierzchni, tworząc żywą, naturalistyczną kompozycję. Tło to gładka warstwa jasnoszarego, subtelnie przechodząca w biel, która delikatnie otula bukiet w miękkim, rozproszonym świetle. Pociągnięcia są odważne i impasto, nadając płatkom teksturowaną, niemal dotykową jakość. Całościowy efekt to świeżość i spokój, uchwycający esencję wiosny.




















