Specyfikacja
- Autor
- Daiva Staškevičienė
- Materiał
- olej na płótnie
- Wymiary
- 75 × 97 cm
- Rok powstania
- 2024
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
- Rama
- Oprawione
Daiva Staškevičienė, urodzona w 1968 roku w Wilnie, to litewska artystka znana ze swoich szczegółowych i pomysłowych prac.
Artystyczna podróż Daivy Staškevičienė rozpoczęła się w dzieciństwie, a następnie kontynuowana była poprzez formalne studia, które zakończyła uzyskaniem tytułu magistra sztuki graficznej na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie. Studiując pod okiem wybitnego litewskiego artysty graficznego Leona Lagauskasa, jej prace opierają się na precyzji, strukturze i silnej kompozycji.
Jej prace graficzne są bardzo szczegółowe, ale wykraczają poza umiejętności techniczne. Starannie skonstruowane sceny otwierają się na symboliczny, subtelnie surrealistyczny świat, w którym elementy czerpane z wyobraźni, natury i folkloru pojawiają się stopniowo. Każda praca ujawnia nowe warstwy z czasem.
Obok grafiki, rozwinęła silną praktykę malarską. Pracując w oleju, Staškevičienė stosuje technikę glazury, budując swoje obrazy poprzez cienkie, przezroczyste warstwy, aby stworzyć bogate poczucie materialności. Jej postacie — twarze, które nie reprezentują konkretnych osób — wydają się ponadczasowe i nieco mityczne. Umieszczone na niemal płaskich, nieokreślonych tłach, zdają się unosić pomiędzy powierzchnią a przestrzenią.
Jej prace łączą się z ideami André Bretona, który opisał surrealizm jako punkt spotkania między snem a rzeczywistością. W jej dziełach to połączenie pojawia się delikatnie, tworząc obrazy, które wydają się zarówno znajome, jak i subtelnie niepokojące.
Prace graficzne są produkowane w limitowanych edycjach, podczas gdy obrazy są unikalnymi dziełami, co czyni je szczególnie cenionymi przez kolekcjonerów.
Członek Litewskiego Związku Artystów
Artysta uznany przez Ministerstwo Kultury Republiki Litewskiej
Wystawia za granicą
Znany na LitwiePolecany przez galerię
O tym dziele+
Obraz przedstawia centralną postać z uderzającą, bujną fryzurą w odcieniu rudym, która ciasno kręci się wokół jej głowy, przypominając wplecioną czapkę. Jej twarz, eteryczna i blada, spogląda z przenikliwym, zamyślonym wyrazem, otoczona dużym białym kołnierzem, który rozchodzi się jak ruff z epoki elżbietańskiej. Ten biały kołnierz kontrastuje wyraźnie z jej paskowaną czarno-białą bluzką, dodając nowoczesnego akcentu do jej historycznego stroju. Jej prawa ręka delikatnie trzyma mały obiekt, prawdopodobnie klejnot lub kroplę, między palcami, odbijając światło i przyciągając uwagę do subtelnego ruchu w dziele. Wokół niej unoszą się trzy eteryczne białe ryby, ich formy gładkie i nieco abstrakcyjne, co przyczynia się do poczucia sennej surrealizmu. Umieszczona na stonowanym złotym tle, kompozycja emanuje cichą, enigmatyczną atmosferą, podkreśloną przez abstrakcyjne elementy, takie jak unoszące się czerwone kule i czarna kropka nad głową, wzmacniając mistyczny i introspektywny nastrój obrazu.




















