Daiva Staškevičienė, urodzona w 1968 roku w Wilnie, to litewska artystka znana ze swoich szczegółowych i pomysłowych prac.
Artystyczna podróż Daivy Staškevičienė rozpoczęła się w dzieciństwie, a następnie kontynuowana była poprzez formalne studia, które zakończyła uzyskaniem tytułu magistra sztuki graficznej na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie. Studiując pod okiem wybitnego litewskiego artysty graficznego Leona Lagauskasa, jej prace opierają się na precyzji, strukturze i silnej kompozycji.
Jej prace graficzne są bardzo szczegółowe, ale wykraczają poza umiejętności techniczne. Starannie skonstruowane sceny otwierają się na symboliczny, subtelnie surrealistyczny świat, w którym elementy czerpane z wyobraźni, natury i folkloru pojawiają się stopniowo. Każda praca ujawnia nowe warstwy z czasem.
Obok grafiki, rozwinęła silną praktykę malarską. Pracując w oleju, Staškevičienė stosuje technikę glazury, budując swoje obrazy poprzez cienkie, przezroczyste warstwy, aby stworzyć bogate poczucie materialności. Jej postacie — twarze, które nie reprezentują konkretnych osób — wydają się ponadczasowe i nieco mityczne. Umieszczone na niemal płaskich, nieokreślonych tłach, zdają się unosić pomiędzy powierzchnią a przestrzenią.
Jej prace łączą się z ideami André Bretona, który opisał surrealizm jako punkt spotkania między snem a rzeczywistością. W jej dziełach to połączenie pojawia się delikatnie, tworząc obrazy, które wydają się zarówno znajome, jak i subtelnie niepokojące.
Prace graficzne są produkowane w limitowanych edycjach, podczas gdy obrazy są unikalnymi dziełami, co czyni je szczególnie cenionymi przez kolekcjonerów.
O tym dziele+
Obraz przedstawia centralną postać z uderzającymi, obfitymi czerwonymi włosami, które ciasno kręcą się wokół jej głowy, przypominając wpleciony kapelusz. Jej twarz, eteryczna i blada, wpatruje się z przenikliwym, kontemplacyjnym wyrazem, otoczona dużym białym kołnierzem, który rozchodzi się jak ruff z epoki elżbietańskiej. Ten biały kołnierz kontrastuje wyraźnie z jej pasiastą czarno-białą bluzką, dodając nowoczesnego akcentu do jej historycznego stroju. Jej prawa ręka delikatnie trzyma mały obiekt, być może klejnot lub kroplę, między palcami, odbijając światło i przyciągając uwagę do subtelnego ruchu w dziele. Wokół niej zawieszone są trzy duchowe białe ryby, których formy są gładkie i nieco zniekształcone, co przyczynia się do poczucia sennej surrealizmu. Umieszczona na stonowanym złotym tle, kompozycja emanuje cichą, enigmatyczną atmosferą, podkreśloną przez abstrakcyjne elementy, takie jak unoszące się czerwone kule i czarna kropka nad głową, wzmacniając mistyczny i introspektywny nastrój obrazu.
