Specyfikacja

Materiał
technika mieszana na tekturze
Wymiary
30 × 40 cm
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Gotowy do powieszenia
Tak
Rama
Oprawione
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Dzieło we wnętrzu

Arūnas Miliukas

Arūnas Miliukas(152)

Wszystkie obrazy

Arūnas Miliukas to artysta, który urodził się w Wilnie i nadal tworzy swoje prace tam. Znany ze swojego unikalnego i pomysłowego stylu, zdobył znaczącą pozycję w litewskiej współczesnej scenie artystycznej.

Jego prace są konsekwentnie wynalazcze i nieprzewidywalne; dzięki swojej żywej wyobraźni ożywia pozaziemskie istoty w swoich obrazach, płynnie łącząc mit, fantazję i rzeczywistość. Delikatne kolory i mglista atmosfera skłaniają widzów do zastanowienia się, czy są zanurzeni w nocnym śnie. Jego sztuka łączy najgłębsze pytania i refleksje ludzkości: Skąd pochodzimy? Gdzie istniejemy? Co jest naprawdę realne w naszym życiu? Czy życie, czy nasz świat sam w sobie, to nic innego jak sen?

Od 1997 roku artysta bierze udział w wystawach w różnych miejscach, w tym w Wilnie, Amsterdamie, Holon (Izrael) i Malmö (Szwecja). Te wystawy wprowadziły jego prace do różnorodnych publiczności z różnych kultur i środowisk artystycznych.

Indywidualność sztuki Arūnasa Miliukasa przyciągnęła prywatnych kolekcjonerów zarówno w Litwie, jak i za granicą, w tym z takich krajów jak Kanada, USA, Francja, Izrael, Szwecja i Australia. Jego dzieła wciąż fascynują i inspirują do refleksji wśród widzów na całym świecie.

  • Artysta uznany przez Ministerstwo Kultury Republiki Litewskiej
O tym dziele+

W obrazie "Ciepła Jesień" autorstwa Arūnasa Miliukasa, żywa ekspresja jesieni jest uchwycona przez grube, żywe pociągnięcia farby. W pierwszym planie dominują ciepłe, ogniste tony czerwieni, pomarańczy i bursztynu, sugerujące obecność liści jesiennych lub być może migoczące płomienie. Ciemniejsze odcienie, mogące wskazywać na cienie lub głębsze obszary liści, są rozproszone w całym obrazie, nadając poczucie głębi i bogactwa. Tło kontrastuje znacząco z przygaszonym, jasnobrązowym kolorem, który może przedstawiać niebo lub odległą powierzchnię, zasłoniętą przez jasne kolory w pierwszym planie. Pionowe pociągnięcia białego i jasnoszarego koloru sugerują pnie drzew, znikające w zamgleniu. Na całym obrazie rozsiane są plamki i kropki białej farby. Mogą one reprezentować światło filtrujące przez drzewa, rosę lub wczesny szron, dodając odrobinę jasności i podkreślając kontrast teksturalny w dziele. Ogólnie obraz jest dynamiczny i obficie teksturowany, zapraszając widza do doświadczenia intensywnego i ulotnego piękna jesieni przez abstrakcyjną i visceralną soczewkę.