Specyfikacja

Materiał
akryl na płótnie
Wymiary
60 × 80 cm
Podpis
Ręcznie podpisane przez artystę
Gotowy do powieszenia
Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu

Certyfikat autentyczności

Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.

Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.

Gwarancja zwrotu do 30 dni

Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.

Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!

Dostawa

Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.

Zwroty

Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.

Agnė Skrodenytė

Agnė Skrodenytė

Wszystkie obrazy

Dla Agnė Skrodenytė malarstwo to intymna droga artystycznego wyrazu — porównuje je do tańca z muzami i słyszy jako muzykę płynącą z jej serca. Poprzez swoje wizualne kreacje przekazuje swoją wewnętrzną witalność, pragnąc przekazać ją tym, którzy spotykają jej sztukę. Z każdym pociągnięciem pędzla doświadcza uczucia wyzwolenia; dla niej piękno polega na otwartym przyjęciu chwili obecnej z płynnością, a nie dążeniu do niedoścignionego ideału.

Jej prace łączą elementy zarówno z marzeń, jak i rzeczywistości, splatając motywy inspirowane bajkami z fragmentami z wyimaginowanych, nieznanych krain. Agnė czerpie przyjemność z zachowania aury tajemnicy w swoich dziełach, tworząc cichą rozmowę między swoimi kreacjami a ich widzami. Zachęcając tych, którzy oglądają jej sztukę, do odkrywania własnych interpretacji, przekształca każde spotkanie w uczestniczący dialog, w którym każda perspektywa pomaga kształtować narrację.

Agnė Skrodenytė rozpoczęła swoją artystyczną drogę wcześnie, a jej talenty były rozwijane poprzez formalne szkolenie w wydziale sztuki w Szkole Sztuki w Joniškis. Rozwinęła tę podstawę, uczęszczając na Uniwersytet Hertfordshire w Londynie, gdzie w 2016 roku uzyskała tytuł licencjata w dziedzinie ilustracji. Ten okres rozwoju akademickiego poszerzył jej wizję i wyposażył ją w umiejętności do dalszego doskonalenia swojego głosu twórczego.

Jej prace były prezentowane w różnych miejscach, takich jak Londyn i Cypr — miejsca, w których nie tylko mieszkała, ale także czerpała inspirację. Fascynacja, jaką odczuwa dla zmieniającej się gry światła i uroku natury, nieustannie kształtuje jej rozwój artystyczny. Agnė pozostaje oddana swojej twórczej drodze, nieustannie dążąc do tworzenia dzieł, które wywołują poczucie zachwytu i otwierają nowe możliwości.

O tym dziele+

Obraz przedstawia stylizowaną, niemal eteryczną postać, zlewającą się z kosmosem wirujących błękitów i abstrakcyjnych form. Zdominowany przez chłodne odcienie, twarz postaci jest spokojnie abstrakcyjna, z elegancko uproszczonymi cechami, takimi jak zamknięte oczy i delikatne usta, sugerującymi spokój lub introspekcję. Wirujące wokół głowy i wydające się emanować z niej różne odcienie i kształty sugerują ruch i światło, być może reprezentując wirującą energię kosmosu lub przepływ myśli i marzeń. Pociągnięcia pędzla malarza nadają teksturę i dynamikę scenie, dodając warstwy głębi, które sprawiają, że płótno wydaje się żywe z tajemniczą energią.