Specyfikacja
- Autor
- Agnė Sakevičiūtė
- Materiał
- akryl na płótnie
- Wymiary
- 30 × 30 cm
- Podpis
- Ręcznie podpisane przez artystę
- Gotowy do powieszenia
- Tak
Certyfikat autentyczności i gwarancja zwrotu
Certyfikat autentyczności
Każdy obraz kupiony w naszej galerii jest oryginalnym dziełem sztuki. Do każdego sprzedanego obrazu dołączamy certyfikat autentyczności, który gwarantuje, że kupujesz dzieło danego artysty.
Pamiętaj, że zakup obrazu nie oznacza przeniesienia praw autorskich — nie nabywasz prawa do komercyjnego wykorzystania dzieła, np. do jego kopiowania lub produkcji reprodukcji.
Gwarancja zwrotu do 30 dni
Naszym głównym celem jest pomóc Ci znaleźć to jedno dzieło, które naprawdę pasuje i cieszy — to przedmiot, który na długo ozdobi Twój dom i z czasem trafi do kolejnych pokoleń.
Choć zgodnie z prawem dzieła sztuki nie zawsze podlegają zwrotowi (wymagana jest zgoda sprzedawcy), nie martw się — jeśli w ciągu 30 dni od zakupu pojawią się wątpliwości, skontaktuj się z nami: przyjmiemy dzieło z powrotem i zwrócimy pieniądze albo zaproponujemy wybór innego z naszej platformy!
Dostawa
Czas dostawy: 10–14 dni roboczych. Każde dzieło wysyłamy ubezpieczoną przesyłką kurierską (FedEx/DHL) z numerem do śledzenia. Oryginały są dziełami unikatowymi i pakujemy je ze szczególną starannością. Jeśli potrzebujesz dzieła szybciej, skontaktuj się z nami — zazwyczaj znajdziemy rozwiązanie. Przy dostawach poza UE mogą obowiązywać opłaty celne; ponosi je odbiorca.
Zwroty
Jako konsument masz ustawowe prawo odstąpienia od umowy w ciągu 14 dni od otrzymania dzieła — bez podawania przyczyn. Szczegóły i wzór formularza odstąpienia znajdziesz w pouczeniu o odstąpieniu od umowy (link w stopce). Ponadto dobrowolnie przyjmujemy zwroty do 30 dni od otrzymania — dzieło powinno naprawdę cieszyć. Skontaktuj się z nami, a znajdziemy rozwiązanie.
Agnė Sakevičiūtė to litewska artystka, edukatorka w MO Museum oraz nauczycielka uważności, obecnie studiująca psychoterapię Gestalt. Jej praktyka opiera się na emocjach i pamięci, przekształcając malarstwo w dialog z wewnętrznym światem.
Jej prace są natychmiast rozpoznawalne dzięki żywej, zabawnej, dziecięcej estetyce: odważne kolory, grube kontury, celowo naiwną formę i symboliczne postacie. Agnė używa wizualnego języka, który wydaje się prosty i lekki, ale niesie ze sobą głęboką intensywność emocjonalną.
Wiele obrazów rozwija się jako małe narracje kształtowane przez „wewnętrzne dziecko” — fragmenty wspomnień, niewypowiedziane uczucia i senne postacie. Humor często współistnieje z wrażliwością: jak rysunek dziecka, ale wypełniony doświadczeniem dorosłych.
Psychologia nie jest zewnętrznym odniesieniem w jej pracy — jest częścią metody. Wewnętrzne dziecko staje się sposobem na dostęp do autentyczności, rozpoznawanie stanów wewnętrznych i nadawanie im formy. Jej obrazy zapraszają widza do relacji: nie tylko do oglądania, ale do pamiętania, czucia i spotkania samego siebie.
O tym dziele+
Obraz przedstawia stylizowanego, żółtego psa na uderzającym czerwonym tle. Pies pokryty jest figlarnymi, krótkimi pociągnięciami pędzla w kolorach niebieskim i zielonym, co nadaje mu teksturowany i żywy wygląd. Nad psem znajduje się dymek w kształcie kości, ale jest pusty. Może to sugerować myśli lub pragnienia psa. Styl Agnė Sakevičiūtė jest tutaj prosty i żywy. Używa odważnych kolorów i wyraźnych form. To podejście sprawia, że jej dzieła są radosne i dostępne, podobnie jak niewinność dziecięcej perspektywy. Tytuł "Wewnętrzne Dziecko Mówi. Poniedziałek" może sugerować początek nowych, optymistycznych myśli na początku nowego tygodnia. Prace Agnė mają tendencję do wywoływania poczucia figlarności i emocjonalnego wyrażenia, doskonale uchwyconego w tym dziele.
